Эффекты « Фото и видеосъемка

Световой эффект с эквалайзером

9 Май 2011 at 15:35рубрика:Эффекты

Я, возможно, как и автор урока, не являюсь ярым поклонником Джастина Тимберлейка, но я не смог не заметить ошеломляющую графику в его музыкальном клипе к песне LoveStoned. Этот урок научит Вас, как создать похожий эффект, используя только старый добрый Photoshop.

Вот, чего мы будем добиваться:

А что нам для этого нужно? Всего – ничего:

Изображение эквалайзера (ссылка указанная в источнике недействующая, вы можете воспользоваться данным изображением)

И фото мужчины

Шаг 1. Создайте новый документ размером 1024×768 px и заполните это черным.

Шаг 2. Открываем изображение эквалайзера. Я выделил черный фон изображения, используя инструмент Волшебная Палочка (Magic Wand Tool) и удалил его, нажав Delete, несмотря на то, что черный соответствует нашему главному фону. Теперь, щелкаем по области, окружающей эквалайзер, и инвертируем (Ctrl+Shift+I) выделение так, чтобы только прямоугольные формы, составляющие изображение эквалайзера, были отобраны. Выбираем главным цветом голубой (80D2FC) и заполняем наше выделение, нажав Ctrl+Backspace. Наконец, дублируем этот слой, и идем в Редактирование> Трансформирование> поворот на 180 градусов(Edit> Transform> Rotate 180градусов) затем перемещаем копию, как показано ниже.

Шаг 3. В панели слоев выделяем оба слоя с эквалайзером и нажимаем Ctrl+Shift+E, чтобы слить их в один. Теперь с повернем получившийся слой на 90 градусов- идем в Редактирование> Трансформирование> Поворот на 90 градусов по часовой (Edit> Transform> Rotate 90 CW). Теперь скопируем слой несколько раз (Ctrl+J) и разместим эквалайзеры один под другим. Сделав это, объедините оригинальный слой со всеми дубликатами.

Проведя все эти настройки, сделайте копию получившегося голубого пути из эквалайзеров, он нам еще понадобится. Скройте его пока что.

Шаг 4. Дублируем всю эту дорожку и нажимаем Ctrl+T — мы перешли в режим Свободной Трансформации. Сверху справа на экране Вы можете видеть панель трансформации. Нам необходимо передвинуть наш ряд эквалайзеров вправо – для этого увеличиваем число в графе X, нажимаем OK – и наша дорожка переехала правее:

Шаг 5. Интересный ход, не правда ли? С помощью этих же команд сделайте пять одинаковых столбиков, как показано ниже. Сделав их, слейте это все в один слой.

Шаг 6. Слили все слои эквалайзера? Теперь идем в Редактирование> Трансформирование> Перспектива (Edit> Transform> Perspective) и тянем за один из верхних краев по направлению к центру. Если нужно, сделайте нижние края шире. Нажимаем OK. У нас получилась вот такая дорожка:

Шаг 7. Добавляем маску слою. Это можно сделать нажав на значок «Добавить Векторную Маску» на панели слоев, а можно в меню Слои> Векторная Маска> Показать Все (Layer> Add Layer Mask> Reveal All). Теперь черной кистью с мягкими краями пройдемся по нижней части нашего «пути».

Шаг 8. Создадим новый слой (Ctrl+Shift+N) и большой белой кистью, опять-таки с мягкими краями, нанесем несколько белых пятен на «путь». Поменяйте режим наложения (Blend Mode) на Перекрытие (Overplay) для легкого эффекта освещения.

Шаг 9. Теперь выберите свой слой c эквалайзерами и примените параметры Внешнее Свечение для слоя, показанные ниже. Теперь уменьшите Непрозрачность (Opacity) слоя приблизительно до 50 %.

Шаг 10. Теперь дублируйте свой слой с эквалайзерами, и переместите дубликат ниже оригинала. Примените Фильтр> Размытие> Размытие По Гауссу (Filter> Blur> Gaussian Blur), и затем установите Режим Наложения (Blend Mode)слоя на Жесткий Свет (Hard Light) и уменьшите Непрозрачность (Opacity) приблизительно до 30 %.

Шаг 11. Зажав Ctrl и нажав ЛКМ по маске оригинального слоя с эквалайзерами, выделим ее. А теперь, сделав активным слой с размытием, создадим и на нем такую же маску. Для этого просто нажмем значок Векторной Маски в меню слоев (F7).

Шаг 12. Теперь создайте новый слой на самом верху. Выберите черный цвет основным и заполните этот слой, нажав Ctrl+Backspace. Теперь пойдите в Фильтр> Рендеринг> Облака (Filter> Render> Clouds). Поставьте Режим Наложения (Blend Mode) слоя на Осветление Основы (Color Dodge).

Шаг 13. Дублируйте свой слой с облаками. Мы должны получить более интенсивный эффект. Выберите свой слой с эквалайзерами и инструментом Волшебная Палочка (Magic Wand Tool) щелкните по черному участку. Теперь инвертируйте свое выделение так, чтобы был выбран «путь». Вернитесь к своему второму слою с облаками и нажмите Delete, затем уменьшите Непрозрачность (Opacity) до 10 %. Мы получили дополнительный туман на краях эквалайзеров.

Шаг 14. Создайте новый слой. Теперь выберите кисть большого размера с 0%-ой Жесткостью и 100 % Непрозрачностью. Выберите светло-голубой цвет (например, 77D1FF). Сделайте несколько больших пятен. Уменьшите Непрозрачность (Opacity) этого слоя до 30 %.

Шаг 15. Теперь дублируйте свой оригинальный слой с облаками и переместите его выше Вашего слоя с большими кистями. Режим наложения оставьте Осветление Основы. Теперь уменьшите Непрозрачность (Opacity) слоя с кистями до 20 %, а слоя с облаками — до 45 %. А еще применим на слое с кистями Размытие По Гауссу в 200px, чтобы несколько «размазать» эффект (Фильтр> Размытие> Размытие По Гауссу (Filter> Blur> Gaussian Blur)).

Шаг 16. Теперь вставьте изображение человека в центр Вашего изображения. Человек находится на белом фоне, поэтому его очень легко выделить, нажав Волшебной Палочкой по белому фону, инвертируйте выделение (Ctrl+Shift+I). Копируем человека (Ctrl+C), переходим в наш документ, вставляем человека (Ctrl+V). Мужчина должен находиться на самом верхнем слое! Теперь измените Режим Наложения (Blend Mode) слоя на Мягкий Свет (Soft Light) и используйте инструмент Ластик (Eraser), чтобы стереть его ноги, позволяя ему тонко слиться с эквалайзером.

Шаг 17. Теперь дублируйте свой слой с человеком и измените Режим Наложения (Blend Mode) у дубликата на Нормальный (Normal). Теперь любым известным Вам способом сделайте выделение светлых частей фотографии, в этом случае — лицо и рубашка. Скопируйте этот участок на новый слой (Ctrl+J), а предыдущий слой (весь человек и Нормальный Режим Наложения) скройте или удалите. Возвращаемся к светлым областям – галстук нам не нужен (он же темный). Удаляем его Ластиком . Аккуратно, не зацепите рубашку!

Шаг 18. Теперь для слоя со светлыми областями идем в Изображение> Коррекция> Обесцветить (Image> Adjustment> Desaturation).Потом, в том же меню выбираем Цветовой Баланс (Color Balance) и применяем вот такие настройки:

Шаг 19. Сейчас начинается самое интересное! Помните, я просил Вас сохранить один из путей. Он нам сейчас нужен. Перенесите его на самый верх и подгоните по размерам так, чтобы его высота равнялась высоте человека. Уменьшите немного Непрозрачность слоя (примерно до 80%).Сделайте две копии этого слоя и скройте.

Вернитесь к пути-оригиналу. Поставьте его прямо перед мужчиной, идите в Редактирование> Трансформирование> Деформация (Edit> Transform> Warp) и сделайте нечто наподобие волны (смотрите на крине ниже). Сделайте один дубликат видимым, поставьте его слева и проделайте с то же самое, но на этом слое там, где в центре идет сужение, здесь должно быть расширение. Просто не представляю, как это по-другому объяснить, просто, смотрите на скрин. Сделав первый дубликат волнистым, перейдите ко второму и, поместив его справа, добейтесь сходства со скрином ниже.

Шаг 20. Теперь слейте все свои дублированные слои эквалайзеров вместе, и идите в Изображение> Коррекция> Яркость/Контрастность (Image> Adjustment>Brigthness/Contrast) и сделайте свою Яркость (Brigthness) на -100 и Контрастность (Contrast) на +100, чтобы сделать Ваше изображение черным. Нужно добавить резкости слою, для этого идем в Фильтр> Резкость> Резкость + (Filter> Sharpen> Sharpen More). Края становятся четче и затем мы используем инструмент Волшебной Палочки с допуском 50 нажав где-нибудь вне наших эквалайзеров.

Теперь инвертируем выделение (Ctrl+Shift+I) и скрываю наш слой с эквалайзерами. Мы получили выделение всех трех деформированных эквалайзеров. Возвращаемся к нашему слою со светлыми частями. Однако если мы сейчас просто нажмем Delete, то удалится слишком много. Берем Ластик (E) с мягкими краями и Непрозрачностью (Opacity) около 20% и аккуратно удаляем лишь те части, какие считаете нужными. ВАЖНО: не переусердствуйте с лицом! Не снимая выделения, идем на слой с черными частями и работаем Ластиком там.

От переводчика: конечно, моя роль здесь не велика – я всего лишь переводчик. Но вот мое мнение – эффект на одежде не слишком похож на тот, что в клипе. Я советую вам для достижения лучшего использовать не изображение эквалайзера, а самому создать какие-нибудь линии и уже потом, копируя их, удалять части одежды.

Шаг 21. Теперь создайте новый верхний слой и используйте свой инструмент Перо (Pen Tool), чтобы протянуть линию около Вашего человека. Удостоверитесь, что Ваша текущая кисть составляет 1px в размере, 100% в жесткости, а основной цвет B6FEFE. Начертив Пером контур, щелкните ПКМ на нем и выберите Выполнить Обводку Контура (Stroke Path). Если Ваша линия Вас чем-то не устраивает, Вы всегда можете изменить ее форму с помощью Свободной Трансформации (Ctrl+T). Наконец мы дублируем этот слой и перемещаем дубликат немного ниже оригинала. Уменьшаю ширину второго слоя так, чтобы линии немного отличались друг от друга.

Шаг 22. Сливаем оба слоя линий вместе и применяем Стиль Слоя (Layer Style). В настройках Внешнего Свечения выставляем то, что показано ниже. Берем небольшой мягкий Ластик (E) и немного стираем края линий. А теперь уменьшаем Непрозрачность (Opacity) слоя до 80 %.

Шаг 23. Идем в Редактировать> Трансформирование> Масштабирование (Edit> Transform> Scale), чтобы сдвинуть наши линии чуть ближе друг к другу. Теперь Ластиком удалим части линий, которые идут перед ногами человека. Теперь создаем новый слой выше всех остальных и используем круглые белые кисти. Постепенно уменьшаем Непрозрачность (Opacity) кисти, чтобы создать эффект постепенного исчезновения краёв белых линий. А теперь просто ставим Режим Наложения этого слоя на Перекрытие (Overlay), придавая линиям классный эффект освещенности.

Окончательный результат:

Автор: Tom

Перевод: Смолин Сергей.

Ссылка на источник

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://videojournal.dp.ua/

Рисуем иконку сабвуфера и пары динамиков — Часть I

Комментариев нет

1 Май 2011 at 1:24рубрика:Рисование | Эффекты

Совместно с Sohan Negi мы разработали урок, который в подробностях покажет вам, как создать иконку для сабвуфера и пары динамиков. Урок получился длинным, поэтому мы его разбили на две части.

Часть I. Рисуем сабвуфер.

Для начала создайте новый документ размеров 800х800 пикс, с белым задним фоном.

Выберите Ellipse Tool (U) (Инструмент «Эллипс») и нарисуйте круг размером 5,4х5,4. Залейте фигуру #1A1A1A цветом. Растрируйте слой.

Сделайте Ctrl + клик по миниатюре слоя чтобы создать выделение. Затем Select — Modify — Contract (Выделение — Модификация — Сжать), радиус 3 пикс. Создайте новый слой и залейте выделение #2E3138 цветом.

Добавьте шума для этого слоя Filter — Noise — Add Noise (Фильтр — Шум — Добавить шум), используйте настройки показанные ниже.

Снова выберите Ellipse Tool (U) (Инструмент «Эллипс») и нарисуйте круг размером 4,6х4,6. Залейте #1A1A1A цветом, растрируйте слой.

Добавьте Шум с этими настройками: Количество 4%, Распределение — Равномерное, Режим — Монохромный. Новая текстура будет выглядеть как на изображении ниже.

Этой сфере мы добавим Стили слоя, такие как Тень и Внутреннее свечение. Посмотрите на настройки и примените их для своего рисунка.

Нарисуйте новый круг с помощью Ellipse Tool (U) (Инструмент «Эллипс») #BEC2C9 цвета.

Добавьте Тень для этой фигуры чтобы зрительно отодвинуть ее.

У Вас должно получиться нечто похожее на то, что показано ниже.

Далее мы будем создавать четвертинку для текстуры круга. Создайте фигуру квадрата размером 5,5х5,5 и залейте его #8E929B цветом.

Образуйте выделение, Ctrl + клик по миниатюре слоя, Filter — Artistic — Rough Pastels (Фильтр — Имитация — Пастель), у вас получиться текстура похожая, как на изображении ниже.

Оставьте выделение и добавьте размыва, Filter — Blur — Radial Bur (Фильтр — Размытие — Радиальное размытие), настройки смотрите ниже.

Теперь у нас новая текстура (с закруглением, которое несильно видно). Теперь вырежьте некоторую область из этой текстуры равную четверти круга которого мы сделали ранее, перетащите окружность в центр слоя с квадратом. Ctrl + клик по миниатюре слоя, далее кликните по выделению правой кнопкой и в контекстном меню выберите Layer via Copy (Скопировать на новый слой), теперь у нас есть маленький круг с новой текстурой.

Ваше изображение должно выглядеть так, как показано ниже.

Далее добавьте Тень, настройки смотрите ниже:

Нарисуйте новый маленький круг с помощью Ellipse Tool (U) (Инструмент «Эллипс») размером 0,93х0,93 и залейте #747578 цветом.

Добавьте Тень и настройте ее как показано ниже:

С помощью Dodge Tool (O) (Инструмент «Осветлитель») мы добавим блики света на сфере. Выберите инструмент, Диапазон — Света, Экспозиция — 3%. Покликайте в тех местах где бы Вам хотелось осветлить. Совет: прежде чем использовать такие инструменты, как Осветлитель или Затемнитель, сделайте резервную копию нужного слоя чтобы восстановить все при желании.

Мы придадим эффект блика света некоторым частям окружности с помощью инструментов Осветлитель и Затемнитель. Сперва, выберите Burn Tool (O) (Инструмент «Затемнитель»), Диапазон — Тени, Экспозиция — 5%. Примените инструмент там, куда указывают стрелки.

Теперь выберите Dodge Tool (O) (Инструмент «Осветлитель»), чтобы осветлить области, Диапазон — Света, Экспозиция — 3%. После применения инструмента изображение будет выглядеть как-то так.

Теперь добавим блик также третей части круга. Эта часть будет словно резинка на колонке. Настройте инструмент «Осветлитель» как показано ниже. Диапазон — Света, Экспозиция — 3%. Осветлите в тех местах, как показано ниже, по середине видимой части.

Часть больших басов готова, теперь доделаем болты. На новый холсте 200х200 пикс скопируйте маленький светящийся 3D круг, который мы создали ранее. Примените Burn Tool (O) (Инструмент «Затемнитель») по краям сферы, настройки ниже. Диапазон — Тени, Экспозиция — 5%. Затем через меню Изображение — Размер изображения измените размер на 40х40 пикс.

Скопируйте этот болтик в наше изначальное изображение, сделайте 8 копий, и расположите их как показано ниже.

Снова выберите Dodge Tool (O) (Инструмент «Осветлитель»), Диапазон — Света, Экспозиция — 3%. Осветлите в тех местах куда указывают стрелки.

Скоро у нас будут готовы большие басы, и нам понадобиться миниатюрная версия. Сделайте копию больших басов в новый холст 500х500 пикс и измените размер на 200х200 пикс.

Теперь создадим Буфер, в который мы вмонтируем наши басы. Выберите Rounded Rectangle Tool (U) (Инструмент «Прямоугольник со скругленными углами»), радиус 20 пикс, нарисуйте большой прямоугольник размером 6,25х9,6.

Создайте выделение Ctrl + клик по миниатюре слоя, Select — Modify — Contract (Выделение — Модификация — Сжать), радиус 10 пикс. Создайте новый слой и залейте выделение #323433 цветом. Чтобы Буфер выглядел более реальным добавьте Шум.

Добавьте Тень для слоя.

Мы создали таким образом полностью Буфер. Теперь вмонтируйте в него наши басы.

Ждем вас в следующей части по созданию иконки пары динамиков.

Автор: Sohan Singh
Перевод: Пурчел Иван
Ссылка на источник

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://videojournal.dp.ua/

Романтичные обои

Комментариев нет

1 Май 2011 at 0:21рубрика:Рисование | Эффекты

Здравствуйте!
В этом уроке я расскажу и покажу, как создать картинку-сюрприз. Вы можете сделать её для своей второй половинки и поставить на её рабочий стол или просто прислать. Поводом может быть День Святого Валентина или день рождения.

Для этой работы понадобятся
Фотография
(Натали Портман)
Крылья ангела
Узор
Текстура с звездами и блестками
Текстура с фракталами
Яркие цветы

Начнем.
Создайте Новый документ. Размер как Ваш рабочий стол (у меня 1280 на 1024).
Создайте Новый слой и залейте его бардовым (ca302e) цветом.

Вставьте Узор (с сердечками)
Редактирование – Трансформирование – Отразить по горизонтали.
Редактирование – Свободное трансформирование. Удерживая Shift, подгоните размер.
Разместите узор слева.

При растяжении узора появились некрасивые шумы. Убрать это поможет Фильтр – Размытие – Размытие по поверхности. Радиус 10, Порог 10.

Добавьте этому слою слой-маску .
Инструмент Градиент, линейный, цвет черный. Прочертите его от правого конца узора до начала линий, чтобы сделать мягкий переход.

Вставьте текстуру с блестками.
Редактирование – Свободное трансформирование. Растяните на весь холст (не забудьте удерживать Shift!).
Используйте Фильтр – Размытие – Размытие по поверхности, чтобы убрать появившиеся шумы.
Режим наложения поставьте на Замена светлым. Непрозрачность слоя 70%.

Вставьте текстуру с фракталами.
Редактирование – Свободное трансформирование. Подгоните размер.
Примените Размытие по поверхности.
Режим наложения Мягкий свет.

Приступим к фотографии.
Вставьте фото, уменьшите его с помощью Свободного трансформирования.
Сделайте дубликат.
Для дубликата: Редактирование – Коррекция – Обесцветить; Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу, радиус около 3; Режим наложения Мягкий свет (или можно Перекрытие).

Ангелу непременно нужны крылышки.
Отделите крыло от белого фона. Лучше всего это сделать с помощью урока «Наложить, если».

Добавьте слой-маску и очистите крыло с плеча черной кистью с Жестокостью 50%.

Дублируйте слой крыла.
Для нижнего слоя:
Удалите слой-маску.
Редактирование – Свободное трансформирование. Немного уменьшите размер и передвиньте вверх.
Редактирование – Коррекция – Уровни. Сделайте крыло чуть темнее

Удерживая Alt, перетащите слой-маску верхнего крыла на слой нижнего крыла (таким образом, вы просто её скопировали и вставили).

Раз уж это Ваша вторая половинка, сделаем её такой буквально.
Создайте Новый слой и нарисуйте сердце (Произвольная фигура ).
Поставьте непрозрачность слоя 50%.
Редактирование – Свободное трансформирование. Подгоните размер и положение сердца, чтобы потом его разрезать.

Инструментом Прямолинейное Лассо создайте вот такое выделение.

Нажмите Delete, чтобы очистить ненужную часть сердца.
Объедините четыре слоя: два с девушкой и два с крыльями.
Удерживая Ctrl, нажмите на слой сердца, чтобы загрузить выделение.
Выделение – Инверсия.
Нажмите Delete на слое с девушкой и крыльями.
Удалите слой черного сердца, он больше не нужен.

Для получившейся половинки добавьте стиль слоя Внешнее свечение.

Добавим ярких цветов.
Отделите их от фона. (Очень поможет урок «Наложить если», который я уже рекомендовала выше).
Оранжевый цветок я разместила на фоне, а желтый с розовым дважды вставила к половинке сердца.

Осталось добавить поздравление. Я использовала шрифт Angelica.

Чтобы надпись выделялась, добавим тень

Вот и всё!

С нетерпением жду ваших вариантов!

Автор урока: Потапова Ирина.

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://videojournal.dp.ua/

Рисуем губную помаду

Комментариев нет

29 Апрель 2011 at 22:25рубрика:Рисование | Эффекты

В этом уроке мы научимся рисовать губную помаду. Вот, что у нас получится.

Создайте новый документ (Ctrl+N) размером 800px в ширину и 1000px в высоту. Дважды нажмите на первоначальный слой (background), чтобы разблокировать и сделать доступным для редактирования. Выполните команду Layer > Layer Style > Blending Options… (Слой — Стиль слоя — Параметры наложения…) и примените к нему Gradient Overlay (Наложение градиента). Настройки показаны на рисунке.

Создайте новый слой. Выберите инструмент Ellipse Tool (Эллипс) и нарисуйте эллипс. Переименуйте слой с эллипсом в «Эллипс 1». Продублируйте слой, выберите Free Transform (свободное трансформирование) и уменьшите размер эллипса. Переименуйте слой в «Эллипс 2».

Теперь, удерживая клавишу SHIFT, нажмите стрелку "вверх" на клавиатуре 22 раза, переместив, тем самым, эллипс на 220px вверх.

Выберите инструмент Pen Tool (Перо) и соедините два эллипса вместе.

У нас получилась форма нижней части помады. Объедините слои «Фигура 1», созданная при использовании инструмента Pen Tool (Перо) и «Эллипс 1» в один слой. Для этого клавишей Ctrl+клик по слою «Фигура 1» и «Эллипс 1» на панели слоев и объедините их, используя команду Layer > Merge Layers (Слой – Объединить слои). Переименуйте слой в «Нижняя часть». Переместите его под слой «Эллипс 2» и добавьте следующие стили слоя.

Gradient Overlay (Наложение градиента):

Я решила, что текстура нижней части помады должна быть простой, поэтому выбрала узор под названием «Granite» из набора «Artist Surfaces».

Pattern overlay (Наложение текстуры):

Выберите слой «Эллипс 2» и примените следующие настройки.

Gradient Overlay (Наложение градиента):

Bevel and Emboss (Тиснение/скос)

У вас должно получиться так.

Загрузите выделение слоя «Эллипс 2» (Ctrl+клик по миниатюре слоя) и выполните команду Select > Modify > Contract (Выделение – Модификация – Сжать…) со значением 5px.

Создайте новый слой, переименуйте его в «Средняя часть» и выполните заливку.

Продублируйте текущий слой, затем, удерживая клавишу SHIFT, нажмите стрелку "вверх" на клавиатуре 3 раза, переместив слой на 30px вверх. Выберите инструмент Pen Tool (Перо) и соедините два эллипса вместе.

Объедините слой «Средняя часть» и слой с текущей фигурой и переименуйте его снова в «Средняя часть». Текущий слой «Средняя часть» поместите под слой «Средняя часть copy». Примените к слою «Средняя часть» следующие настройки стилей.

Выберите слой «Средняя часть copy» и примените следующие настройки стилей.

У вас должно получиться так.

Загрузите выделение слоя «Средняя часть copy» (Ctrl+клик по миниатюре слоя) и выполните команду Select > Modify > Contract (Выделение – Модификация – Сжать…) со значение 4px. Создайте новый слой, переименуйте его в «Верхняя часть» и выполните заливку.

Продублируйте слой «Верхняя часть» и переместите копию на 150px вверх (удерживая клавишу SHIFT, нажмите стрелку "вверх" на клавиатуре 15 раз). Инструментом Pen Tool (Перо) соедините между собой две фигуры эллипса.

Объедините слой «Верхняя часть» и слой с текущей фигурой. Переименуйте новый слой в «Верхняя часть» и поместите под слой «Верхняя часть copy». Примените к слою «Верхняя часть» следующие настройки стилей.

Gradient Overlay (Наложение градиента):

Выберите слой «Верхняя часть copy» и примените следующие настройки стилей.

Gradient Overlay (Наложение градиента):

У вас должно получиться так:

Загрузите выделение слоя «Средняя часть copy» (Ctrl+клик по миниатюре слоя). Создайте новый слой, выберите любой инструмент выделения, например Rectangular Marquee Tool (Прямоугольное выделение). ПКМ вызовите контекстное меню и выберите Stroke… (Обводка…) в 3px.

Теперь добавьте стиль Bevel and Emboss (Тиснение) со следующими настройками.

Пришло время нарисовать губную помаду. Выберите инструмент Pen Tool (Перо) и создайте фигуру как на рисунке.

Переименуйте слой в «Губная помада». После чего снова, воспользовавшись инструментом Pen Tool (Перо), нарисуйте верхушку помады на новом слое.

Переименуйте второй слой на «Верхушка», затем выберите слой «Губная помада» и примените Gradient Overlay (Наложение градиента) как показано на рисунке.

Выберите слой «Верхушка» и залейте цветом #d62626.

Я решила, что помада будет смотреться более эффектно, если к ней добавить блестки.

Загрузите выделение два последних слоя (Ctrl+клик по миниатюре слоя «Губная помада» и, не отпуская клавишу Ctrl, Shift+ клик по миниатюре слоя «Верхушка»).

Создайте новый слой и переименуйте его в «Блестки». Залейте белым цветом. Поменяйте Blending mode (Режим смешивания слоя) на панели Layers (Слои) на и (Растворение), Opacity (Прозрачность) около 15%-30%. Теперь нам нужно объединить слои. Для этого создайте новый слой и объедините его со слоем «Блестки», нажав Ctrl+E. Установите Blending mode (Режим смешивания слоя) на панели Layers (Слои) на Soft Light (Мягкий свет) и, если хотите, можете уменьшить Opacity (Прозрачность).

С помадой закончено.

Теперь нам нужно добавить блики. Для этого выберите инструмент Polygonal Lasso Tool (Полигональное лассо) и создайте выделение как на рисунке.

Создайте новый слой и залейте белым цветом (#ffffff). Далее добавьте маску слоя и, используя инструмент Linear Gradient Tool (Линейный градиент), сделайте так, как показано на рисунке, уменьшив Opacity (Прозрачность) приблизительно до 56 %.

Используя инструмент Polygonal Lasso Tool (Полигональное лассо), создайте выделение левой стороны помады. Создайте новый слой и залейте его белым цветом. Размойте немного слой Filter > Blur > Gaussian Blur (Фильтр — Размытие — Размытие по Гауссу) со значение 2px и уменьшите Opacity (Прозрачность) приблизительно до 30 %. В конце добавьте маску слоя к этому слою и инструментом Linear Gradient Tool (Линейный градиент) сделайте так, как показано ниже.

Продублируйте последний созданный слой и выполните команду Edit > Transform > Flip Horizontal (Редактирование — Трансформирование — Отразить по горизонтали), затем переместите копию с правой стороны губной помады.

Используя инструмент Pen Tool (Перо), создайте фигуру как на рисунке. Размойте фигуру при помощи команды Filter > Blur > Gaussian Blur (Фильтр — Размытие — Размытие по Гауссу) 2-3px. Уменьшите Opacity (Прозрачность) до 56 %.

Добавьте другой блик в середине помады, используя ту же самую методику. Размойте только немного фильтром Gaussian Blur (Размытие по Гауссу) 0,6px.

Используя инструмент Pen Tool (Перо), создайте фигуру с белым цветом как показано на рисунке ниже, затем установите Opacity (Прозрачность) до 62 %.

Создайте новый слой, затем выберите инструмент Brush Tool (Кисть) с мягкими краями размером 33px. Нажмите на клавишу Shift и проведите белую линию по помаде. Уменьшите Opacity (Прозрачность) до 63 %, затем Ctrl+клик по миниатюре слоя «Верхушка». Проверьте, чтобы слой с белой линией был активным, после чего нажмите на Delete. Таким образом, удалим ненужную часть.

Далее Ctrl+клик по миниатюре слоя «Верхушка». Создайте новый слой и залейте выделение инструментом Linear Gradient Tool (Линейный градиент) от белого к прозрачному.

Еще раз выделите слой «Верхушка». Создайте новый слой, выберите любой инструмент выделения, например Rectangular Marquee Tool (Прямоугольное выделение). ПКМ вызовите контекстное меню и выберите Stroke… (Обводка…) 2px, белый цвет. Затем добавьте маску слоя и кистью с мягкими краями черного цвета сотрите ненужные места помады как показано на рисунке.

Помада полностью готова и на этом вы можете остановиться, если хотите. Но я решила еще нарисовать крышечку для нее. Далее я покажу, как можно это сделать.

Создайте новый слой. Выберите инструмент Ellipse Tool (Эллипс) и нарисуйте эллипс с приблизительными размерами как у верхушки помады. Переименуйте слой в «Эллипс 1». Продублируйте его и увеличьте размер копии при помощи инструмента Free Transform (Свободное трансформирование). Переместите ее как показано на рисунке.

Переименуйте продублированный слой в «Эллипс 2».

Выберите инструмент Pen Tool (Перо) и нарисуйте тело крышечки. Переименуйте этот слой в «Тело».

Объедините слои «Тело» и «Эллипс 2» в один (Ctrl+E). Для этого слоя примените следующие настройки командой Layer > Layer Style > Blending Options… (Слой — Стиль слоя — Параметры наложения…).

Gradient Overlay (Наложение градиента):

Pattern overlay (Наложение текстуры)

Перетащите слой «Эллипс 1» выше слоя «Тело» и добавьте следующие настройки Layer Style (Стиль слоя).

Gradient Overlay (Наложение градиента):

Pattern overlay (Наложение текстуры)

У вас должно получиться так.

Загрузите выделение слоя «Тело». Создайте новый слой, выберите любой инструмент выделения, например Rectangular Marquee Tool (Прямоугольное выделение). Выполните обводку выделения с параметрами как на скриншоте.

Добавьте маску к этому слою. Черной кистью с мягкими краями сотрите ненужные линии как показано на рисунке.

Выделите слой «Эллипс 1». Выполните обводку с параметрами как на скриншоте.

Используя инструмент Pen Tool (Перо), создайте фигуру как на рисунке. Установите Opacity (Прозрачность) 50-60%. Затем добавьте маску к этому слою и кистью с мягкими краями черного цвета проведите по верхней части крышечки.

Снова инструментом Pen Tool (Перо) создайте белую линию как на рисунке. Размойте немного фильтром Gaussian Blur (Размытие по Гауссу) 6,6px.

Установите Opacity (Прозрачность) 65%, затем инструментом Pen Tool (Перо) создайте фигуру как на рисунке. Размойте фильтром Gaussian Blur (Размытие по Гауссу) 0,9px и установите Opacity (Прозрачность) 48%.

По такому же методу добавьте блик с другой стороны крышечки.

Снова используя инструмент Pen Tool (Перо), создайте последний блик. Добавьте маску к этому слою и залейте ее инструментом Linear Gradient (Линейный градиент) от белого к черному. Установите прозрачность слоя около 75%.

Создадим отражение. Для этого выделим все слои губной помады. После нажмите Ctrl+G. Продублируйте новую группу (ПКМ по слою) — Duplicate Group (Дублировать группу). Затем объедините копию группы (Ctrl+E). Отразите вертикально слой с помадой, при помощи команды Edit > Transform > Flip Vertical (Редактирование — Трансформирование — Отразить по вертикали) и поместите, как показано на рисунке.

Откройте группу-оригинал (group 1), найдите слой «Нижняя часть» и загрузите выделение (Ctrl+клик по миниатюре слоя). Убедитесь, что слой, который вы отразили по вертикали, активен. Нажмите Delete. На 1px переместите фигуру-отражение вниз, при помощи стрелки вниз на клавиатуре.

Добавьте маску слоя и залейте инструментом Linear Gradient (Линейный градиент), после установите Opacity (Прозрачность) 40-50%.

Теперь проделаем тоже самое с крышечкой. Поместите все слои крышечки в одну группу. Сделайте копию группы. Затем объедините ее (Ctrl+E). Используя Free Transform (Свободное трансформирование), отразите вертикально, как показано на рисунке.

Добавьте маску слоя и залейте градиентом , затем установите Opacity (Прозрачность) 60%.

В конце вы можете добавить маленькую звездочку на губную помаду.

Вот мы и закончили.

Перевод: Екатерина Гаврыш

Автор: Ivelina Dimitrova

Ссылка на источник

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://videojournal.dp.ua/

Вспомним лето вместе с Фотошоп

Комментариев нет

27 Апрель 2011 at 18:47рубрика:Эффекты

Сегодня мы будем учиться создавать одежду из воды.

Шаг 1. Создайте новый документ 960рx х 1280px, создайте новый слой и заполните цветом #909090. Примените стиль слоя Наложение градиента\Gradient Overlay, настройки ниже. Теперь клик ПКМ по стилю Наложение градиента\Gradient Overlay на палитре слоёв и из открывшегося списка выберите «Образовать слой» (Create Layer). Далее зажимаем клавишу Alt, и подводим курсор на палитре слоёв между слоем "Слой1» (Layer 1) и «Градиентная заливка 1» (Layer 1's Gradient Fill) (курсор изменит вид) и жмите (тем самым мы избавимся от обтравочной маски).

«Слой1» на палитре слоёв переместите на самый верх, поменяйте режим наложения для слоя на Перекрытие (Overlay) и непрозрачность (Opacity) 75%. Далее в меню Фильтр\Шум\Добавить шум (Filter\Noise\ Add Noise) количество (Amount) 5,5, по Гауссу, монохромный и Фильтр\Резкость\Резкость (Filter\ Sharpen\Sharpen) примените дважды. Поменяйте название слоя «Градиентная заливка 1» на "background gradient", для «Слоя1» название "background shrapen". Поместите эти два слоя в группу и назовите "background".

Шаг 2. Теперь давайте найдем модель, которая будет носить нашу водную одежду. Автору понравилось это изображение. Отделите модель от фона любым удобным для вас способом (автор применил инструмент «Перо» (Pen Tool (P)) и фильтр «Извлечь» (Filter\ Extract (Alt+Ctrl+X)) для выделения волос) и перенесите на наш документ, назовите слой "Lady".

Шаг 3. Здесь нам надо избавиться от нижней части купальника. Создайте новый слой, загрузите выделение слоя "Lady" (Ctrl+ клик по миниатюре слоя), выберите инструмент «Штамп» (Clone Stamp Tool (S)) и начните клонировать (с зажатой клавишей Alt) участки тела.

Шаг 4. Теперь давайте найдем материал для водной одежды, нам нужен всплеск воды, автор предлагает изображение с ресурса sxc.hu. Вы можете использовать любое другое изображение с водными брызгами. Используя инструмент «Прямоугольное выделение» (Rectangular Marquee Tool (M)) выделите верхнюю часть и перенесите на наш документ, примените свободную трансформацию (Free Transform (Ctrl+T)), как показано ниже, назовите слой "dress".

Шаг 5. Выберите инструмент «Волшебная палочка» (Magic Wand Tool (W)), допуск (Tolerance) 5 и удалите фон. После этого останутся синие точки, воспользуйтесь инструментом «Ластик» (Eraser Tool (E). Если вы будете использовать своё изображение всплеска, то меняйте настройки допуска волшебной палочки.

Шаг 6. Поменяйте режим наложения (Blending Mode)для слоя "dress" на Свечение (Luminosity). Далее в меню Фильтр\Пластика (Filter\ Liquify (Shift+Ctrl+X)), чтобы сделать этот всплеск более похожим на юбку, используйте для этого инструмент «Деформация» (Wrap Tool (W))

Шаг 7. Дублируйте слой "dress", поменяйте режим наложения (BlendingMode) на Перекрытие (Overlay) и непрозрачность (Opacity) 40%. Сделайте активным слой "dress" и загрузите выделение слоя "Lady". Выберите инструмент «Затемнитель» (Burn Tool (O)) и рисуйте на ногах, пока не получите хороший эффект (экспериментируйте с настройками инструмента «Затемнитель»).

Шаг 8. Выберите инструмент «Резкость» (Sharpen Tool (R) и, используя различный размер кисточки, рисуйте на слое "dress", после нескольких щелчков вы поймёте почему – вода станет естественнее (не рисуйте по всей юбке, выбирайте только некоторые участки, также обработайте капельки)

Финальный результат

Перевод: Оксана Гудкова

Ссылка на источник

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://videojournal.dp.ua/

Поздравляем всех влюблённых

Комментариев нет

25 Апрель 2011 at 7:43рубрика:Рисование | Эффекты

Здравствуйте, в этом уроке вы научитесь создавать романтичную открытку ко дню святого Валентина с чистого листа в Фотошоп.

Финальный результат:

Создайте новый документ (Ctrl+N) 1920 рх в ширину и 1200 рх в высоту (цветовой режим RGB) с разрешением 72 пикс/дюйм. Используя инструмент «Прямоугольник» (U) создайте большой прямоугольник, занимающий всю область изображения.

Кликните на кнопку «Добавить стиль слоя» на панели слоев и добавьте «Наложение градиента» для слоя с прямоугольником, настройки даны ниже:

Кликните по цветной полосе, чтобы открыть редактор градиента и установите настройки как показано ниже. Затем нажмите «ОК», чтобы закрыть редактор градиента.

У вас должен получиться следующий результат, который впоследствии послужит фоном к вашей открытке:

Далее создадим фигуру. Выберите инструмент «Перо» (Р) и нарисуйте следующую фигуру:

Поставьте значение заливки слоя 0 % и добавьте к этому слою «Наложение градиента«, нажав «Добавить стиль слоя» на панели слоев со следующими настройками:

Должно получиться следующее изображение:

Сделайте копию слоя с фигурой (Ctrl+J). Используя инструмент «Свободное трансформирование«, (Ctrl+T), переместите слой немного вниз и вправо. Вы можете использовать инструмент «Угол» (Р) для изменения некоторых опорных точек контура.

Ваша открытка на данном этапе должна выглядеть приблизительно так:

Выберите инструмент «Произвольная фигура» (U) в тулбаре программы нажмите на изображение фигурки, чтобы вызвать меню выбора фигур. В меню выбора фигур найдите фигурку с изображением сердца и двойным кликом выберите ее.

Удерживая левую кнопку мыши и клавишу Shift (чтобы сохранить пропорции) тяните вашу фигуру до нужного размера:

Кликните «Добавить стиль слоя» на панели слоев и выберите «Наложение градиента» со следующими настройками:

Теперь добавьте стиль «Обводка» со следующими настройками:

Выберите тип обводки «Градиент» и нажмите на цветную полосу, чтобы открыть редактор градиента и установите настройки. Затем нажмите «ОК«, чтобы закрыть редактор градиента.

На данный момент результат должен быть примерно таков:

Копируйте слой (Ctrl+J) и, используя инструмент «Свободная трансформация» (Ctrl+T), потяните за угол с зажатой клавишей Shift, чтобы создать более маленькую копию сердца.

У вас должен получиться такой эффект:

Теперь добавим немного освещения на сердце. Чтобы нарисовать освещение нам придется применить нехитрую технику вычитания выделения. Выберите инструмент «Эллипс« (U) (в тулбаре программы выберите опцию «Вычитание из выделенной области«) нарисуйте первый эллипс, а потом с зажатой клавишей Alt второй так, как показано ниже:

Должен получиться вот такой эффект:

Сделайте копию слоя с освещением и выберите инструмент «Свободная трансформация» (Ctrl+T) и, кликнув правой кнопкой мыши внутри появившейся области, выберите «Отразить по горизонтали«, затем перетащите слой как показано:

Мы получили эффект затемнения с другой стороны сердца:

Сделайте еще одну копию слоя с сердцем (Ctrl+J) и инструментом «Свободное трансформирование» (Ctrl+T), сделайте сердце еще более маленьким, чем первая копия. Выберите инструмент «Эллипс» (U) и, зажав клавишу Alt (вычитание их выделенной области), растяните эллипс как показано:

Должен получиться такой эффект:

Объедините в группу все слои с сердцами (клик по слою с зажатой клавишей Ctrl, чтобы выделить нужные слои и перетащите их на иконку «Создать новую группу» на панели слоев). Слейте все слои составляющие сердце (Ctrl+E) и создайте две копии получившегося слоя. Затем, используя, инструмент «Свободная трансформация» (Ctrl+T), измените размеры слоев и поместите их так, как показано ниже:

У вас должна получиться следующая композиция:

Теперь нарисуйте лучи света. Для этого создайте новый слой под слоями с сердцами и инструментом «Перо» (Р) нарисуйте лучи как показано:

На данном этапе открытка выглядит так:

Скомбинируйте в группу все слои с лучами (тем же способом, что и сердца).
Растрируйте слои и объедините их (Ctrl+E). Теперь, выберите инструмент «Свободная трансформация» (Ctrl+T). Поверните получившейся слой так, чтобы получить видимость большего числа лучей.

Поставьте этому слою заливку 53 %:

Создайте еще одну копию последнего сделанного слоя и инструментом «Свободная трансформация» (Ctrl+T) поверните его как показано.

Создайте новую группу для слоев с лучами и переместите их туда. Поставьте заливку группе 70 %.

Создайте новый слой под группой с лучами и выберите инструмент «Кисть» (В) с твердыми краями:

Выберите белый цвет и нарисуйте множество точек разного диаметра:

Надеюсь, что вам понравился урок! Создавайте открытки, постеры и дарите их любимым! Поздравляю всех с наступающим днем святого Валентина!

Перевод: Кулагин Никита
Ссылка на источник

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://videojournal.dp.ua/

Делаем метеорит в Фотошоп

Комментариев нет

21 Апрель 2011 at 13:01рубрика:Эффекты

В этом уроке мы с вами превратим обычную компьютерную мышь в раскаленный летящий метеорит.

Ресурсы:

Microsoft SideWinder X8 Mouse

Dark Render

Шаг 1: Создаем звезды

В этом шаге мы создадим звездный фон. Существует много способов его создания (в том числе и в программе Фотошоп).

Примечание: Например вы можете воспользоваться уроком Рисуем космос и планету.

Автор решил сделать звёзды в Cinema 4D.

Если вы не хотите останавливаться на данном этапе или вы не располагаете программой Cinema 4D, ничего страшного, это не повлияет на процесс работы. Можете создать простой черный фон в Фотошопе и сразу перейти к Шагу 3.

Процесс создания звёзд автором в Cinema 4D

В Cinema 4D создаем сферу.

(рис.2)

На правой панели Attributes (Атрибуты) вводим количество сегментов. Я установил 50, но вы можете поэкспериментировать с этим параметром.

(рис.3)

Далее добавляем модификатор Explosion (Взрыв), чтобы разбить сферу на мелкие частицы.

(рис.4)

Перетаскиваем модификатор Explosion (Взрыв) на сферу.

(рис.5)

На панели Attributes (Атрибуты) для модификатора Explosion (Взрыв) регулируем параметр Strength (Сила). Я установил на 77%, но вы можете взять любое другое значение.

(рис.6)

Если вы хотите больше звезд, используйте команду копировать-вставить и поверните дубликат(ы) с помощью Rotate Tool (Поворот). Также можете отрегулировать перспективу, зажав ALT и кликнув по частицам, чтобы изменить их угол.

(рис.7)

Пришло время отрендерить наши звезды; переходим Render — Render Settings (Рендеринг — Настройки рендеринга).

(рис.8)

Кстати, я всегда использую в настройках большое разрешение рендеринга (в данном случае 9000х6000px). Но вы всегда должны обращать внимание на возможности своего компьютера, так как чем больше размер итогового изображения, тем больше программа требует ресурсов и дольше будет проходить визуализация. На скриншоте ниже вы можете видеть параметры, которые я использовал.

(рис.9)

Чтобы отрендерить, просто жмем SHIFT+R.

Закрыть текст и читать далее.

Шаг 2: Работаем со здездами в Фотошопе

Если вы делали звёзды в Cinema 4D или в отдельном документе Photoshop, то теперь вы должны импортировать звездный фон в Фотошоп.

Сделаем звезды ярче, добавив корректирующий слой Brightness/Contrast (Яркость/Контраст). Чтобы его создать, активируем необходимый слой и жмем на кнопку Create new fill or adjustment layer (Создать новую заливку или корректирующий слой) внизу панели слоев (черно-белый кружочек).

Когда вы нажмете на кнопку, появится меню, в котором выбираем Brightness/Contrast (Яркость/Контраст).

На протяжении урока мы добавим еще несколько корректирующих слоев, поэтому запомните как это делается.

Экспериментируйте с параметрами, чтобы получить что-то похожее.

Шаг 3: Добавляем объект

Я использовал Microsoft SideWinder X8 Mouse в качестве основного объекта в этой работе.

Импортируем изображение мышки в Фотошоп.

Шаг 4: Обесцвечиваем объект

Создаем корректирующий слой Gradient Map (Карта градиента), перейдя в меню Layer — New Adjustment Layer — Gradient Map (Слой — Новый корректирующий слой — Карта градиента) (это еще один из способов создания корректирующих слоев). Используем градиент от черного к белому.

Шаг 5: Затемняем края

Теперь мы должны затемнить края объекта, используя Burn Tool (Затемнитель) (O) с мягкой кистью. Настраиваем инструмент:

* Range (Диапазон): Midtones (Средние тона)

* Exposure (Воздействие): 50%

* Protect Tones (Защитить тона) неактивно

Шаг 6: Осветляем кнопки мышки

Теперь мы должны сделать кнопки немного ярче, используя Dodge Tool (Осветлитель) (O) с мягкой кистью. Настраиваем инструмент:

* Range (Диапазон): Highlights (Света)

* Exposure (Воздействие): 30%

* Protect Tones (Защитить тона) неактивно

Перед началом дублируйте (CTRL+J) слой с мышью.

Шаг 7: Удаляем части объекта

Теперь мы должны удалить некоторые области мыши, чтобы она более гармонично смотрелась с фоном. Активируем Eraser Tool (Ластик) (E) с мягкой кистью.

* Mode (Режим): Brush (Кисть)

* Opacity (Непрозрачность): 30%

* Flow (Нажим): 100%

Шаг 8: Создаем эффект дыма

Снова дублируем слой с мышью. Мы деформируем этот слой, чтобы создать эффект дыма, исходящего от метеорита. Переходим Edit — Free Transform (Редактирование — Свободное трансформирование) (CTRL+T), в результате появятся контрольные точки, с помощью которых мы будем трансформировать объект. Жмем правой кнопкой внутри трансформируемой области и выбираем Warp (Деформация).

Растягиваем мышь, как показано на скриншоте ниже.

Затем Filter — Distort — Wave (Фильтр — Искажение — Волны). Так как результат применения этого фильтра зависит от формы объекта, его размера и расположения, настраиваем параметры по своему усмотрению.

Теперь смешиваем дым с оригинальным слоем с мышкой. Вы можете сделать это воспользовавшись Eraser Tool (Ластик) (E). Удаляем лишние области, стараясь, чтобы все выглядело естественно и не было резких переходов.

Шаг 9: Создаем свет под мышью

Теперь мы должны создать простой источник света под мышью. Используем Brush Tool (Кисть) (B) с мягкой белой кистью.

* Mode (Режим): Normal (Нормальный)

* Opacity (Непрозрачность): 10%

* Flow (Нажим): 100%

Создаем новый слой под слоями с мышью. На новом слое, кликнув 1-2 раза, рисуем световые пятна.

Шаг 10: Создаем световые линии

В этом шаге мы создадим ярке световые линии, обволакивающие метеорит.

Начнем с создания кистью (B) простых форм в центре рабочего полотна.

Трансформируем линии, используя Free Transform (Свободное трансформирование) (CTRL+T).

Затем поворачиваем по диагонали, снова используя Free Transform (Свободное трансформирование) (CTRL+T).

Из этой линии мы должны создать кривую с помощью Warp (Деформация). Жмем CTRL+T, чтобы войти в режим Free Transform (Свободное трансформирование), правой кнопкой мышки жмем внутри трансформируемой области и выбираем Warp (Деформация).

Снова используем фильтр Filter — Distort — Wave (Фильтр — Искажение — Волны) для кривой. Постарайтесь, чтобы линия не была слишком толстой.

Шаг 11: Световые эффекты для метеорита

Когда метеорит, летящий вниз, набирает скорость, вокруг него образуется яркое свечение. Именно его мы и попытаемся создать.

Используем Filter — Blur — Motion Blur (Фильтр — Размытие — Размытие в движении) для линий, которые мы создали в предыдущем шаге, и располагаем сбоку мыши.

Дублируем (CTRL+J) слой, чтобы усилить эффект и добавить больше свечения.

Дублируем слой со свечением и переходим Image — Adjustments — Invert (Изображение — Коррекция — Инвертировать), чтобы изменить цвета копии.

Шаг 12. Продолжаем рисовать световые полосы с помощью Brush Tool (Кисть) (B).

* Mode (Режим): Normal (Нормальный)

* Opacity (Непрозрачность): 10%

* Flow (Нажим): 100%

* Color (Цвет): #464646

Создаем новый слой и рисуем штрихи, после чего меняем режим смешивания слоя на Linear Dodge (Линейный осветлитель).

Шаг 13: Точная настройка корректирующих слоев

Создаем корректирующий слой Gradient Map (Карта градиента) и делаем регулировку с помощью желтого, фиолетового, оранжевого и синего цветов. После этого меняем режим смешивания на Linear Dodge (Линейный осветлитель) с opacity (непрозрачность) 50%. Благодаря этому цвета стали интенсивнее.

Добавляем новый корректирующий слой Brightness/Contrast (Яркость/Контраст) под слоем Gradient Map (Карта градиента).

Затем создаем еще один корректирующий слой Brightness/Contrast (Яркость/Контраст), но в этот раз создаем его над предыдущими тремя корректирующими слоями. На этом слое я добавил слой-маску и залил ее черным цветом. Белой мягкой кистью (B) проводим в тех местах световых полос, которые должны быть ярче.

Шаг 15: Применяем рендер

Теперь будем использовать Dark Render.

Добавляем рендер в работу и применяем Edit — Transform — Warp (Редактирование — Трансформация — Деформация), чтобы отредактировать рендер так, как нам необходимо. Можете несколько раз дублировать слой, чтобы усилить эффект.

Добавляем корректирующий слой Brightness/Contrast (Яркость/Контраст) над слоем с рендером, чтобы усилить интенсивность свечения.

Шаг 16: Добавляем цвет

Теперь мы должны добавить немного цвета для нашего метеорита. Начинаем с создания нового слоя. Используем Brush Tool (Кисть) (B), чтобы нарисовать красные линии (#fe0000).

Меняем режим смешивания на Color (Цветность), чтобы свечение было только слегка окрашено в красный цвет.

Создаем корректирующий слой Black&White (Черно-белый) над слоем с рендером, чтобы уменьшить насыщенность цветов. Также можете использовать Eraser Tool (Ластик) (E) и слой-маску, чтобы откорректировать действие слоя Black&White (Черно-белый).

Создаем новый слой и снова, используя мягкую кисть (B) красного цвета (#fe0000), рисуем в тех областях, куда хотим добавить красного оттенка. Режим смешивания меняем на Color Dodge (Осветление основы).

Создаем корректирующий слой Gradient Map (Карта градиента) с использованием желтого, фиолетового, оранжевого и голубого цветов. Меняем режим смешивания на Overlay (Перекрытие) и уменьшаем opacity (непрозрачность) до 40%. Это уменьшит интенсивность света спереди мыши.

Шаг 17: Делаем композицию мягче

На данном финальном этапе, мы немного смягчим получившуюся композицию. Для начала сохраняем работу в формате TIFF. Для этого переходим File — Save As (Файл — Сохранить как) и из выпадающего списка форматов выбираем .tiff. Открываем сохраненный файл .tiff в Фотошоп в качестве нового отдельного документа. Дублируем слой (CTRL+J).

Применяем Filter — Blur — Gaussian Blur (Фильтр — Размытие — Размытие по Гауссу) для копии. Копируем этот слой на основной рабочий документ.

Создаем слой-маску. Активируем Brush Tool (Кисть) (B) с мягкой кистью черного цвета и удаляем лишние области с размытого слоя.

Результат:

Автор: Dariusz Markiw

Переводчик: Макс Енин

Сайт на источник

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://videojournal.dp.ua/

Рисуем настольную лампу в Фотошоп

Комментариев нет

16 Апрель 2011 at 7:51рубрика:Рисование | Эффекты

В этом уроке я расскажу Вам о том, как создать торшер с нуля.

Шаг 1. Для начала создайте новый документ, размером 390×280 пикселов, с разрешением 72 пиксела, в цветовой модели RGB.

Шаг 2. Создайте новый слой, и с помощью инструмента Pen Tool (Перо) нарисуйте форму, как показано на рисунке. Когда замкнули контур, кликните правой кнопкой мыши внутри нарисованной фигуры, и выберите команду: Make selection (Образовать выделенную область).

Шаг 3. В диалоговом окне образования выделенной области, поставьте значение радиуса-0 пикс, и нажмите кнопку Ок. Выделение получится таким, как показано на рисунке.

Шаг 4. Созданную область выделения заполните цветом, с показателем #bae6ed, и после этого активизируйте инструмент Burn Tool (Затемнитель) со следующими установками:

Шаг 5. Теперь, при помощи инструмента Burn Tool (Затемнитель), с установленными параметрами, немного затемните правую часть нашего будущего торшера.

Шаг 6. Далее, активизируйте инструмент Dodge Tool (Осветлитель) со следующими установками:

Шаг 7. При помощи инструмента Dodge Tool (Осветлитель), зрительно выдвинем на передний план левую часть будущего торшера.

Шаг 8. Теперь приступим к украшению нашего торшера. Создайте новый слой, и нарисуйте небольшое выделение в виде круга при помощи инструмента Elliptical Marquee Tool (Овальная область выделения). Для того, чтобы выделение получилось круглым и пропорциональным, при рисовании удерживайте нажатой клавишу <Shift>.

Шаг 9. Теперь созданное круглое выделение заполните цветом, с показателем:

# 9ff0a7. После этого, к нарисованному кругу нужно применить Перспективу. Для этого, нажмите комбинацию клавиш <Ctrl+T> и в открывшемся списке выберите команду, наиболее подходящую Вам: либо перспективу, либо искажение. После того, как Вы создали необходимое искажение, нажмите клавишу <ENTER> для завершения трансформирования.

Шаг 10. На созданном овале создайте небольшое затемнение при помощи инструмента Burn Tool (Затемнитель).

Шаг 11. Теперь, создайте еще один овал и исказите его. Залейте его темно-сиреневым цветом.

Шаг 12. Таким же образом создайте и третью овальную фигуру.

Шаг 13. Создайте новый слой и при помощи инструмента Pen Tool (Перо), и нарисуйте фигуру в виде небольшого цветка.

Шаг 14. Образуйте из контура выделение, заполните его цветом на Ваше усмотрение, в меню Layer Style (Стили слоя) выберите команду Drop Shadow (Тень). Используйте параметры для тени, как показано на рисунке:

Шаг 15. После всех выполненных действий, Ваше изображение будет похоже на то, что Вы видите на рисунке. На цветке, по центру, нарисуйте небольшую круглую область выделения.

Шаг 16. Создайте новый слой, заполните выделение в центре цветка любым цветом и придайте ему небольшую тень. Установки для тени на рисунке:

Шаг 17. Снова создайте новый слой, и создайте маленькое овальное выделение, которое расположите в нижней части цветка.

Шаг 18. Заполните созданное выделение цветом, с показателем #7fcf8b и при помощи инструмента Burn Tool (Затемнитель) нарисуйте легкую тень на правой стороне овала.

Шаг 19. Создайте дубликат слоя с только что нарисованным овалом, и разместите его под первым овалом.

Шаг 20. Создайте таким же образом еще несколько овальных форм с затемнением (овальные формы могут быть разного цвета).

Шаг 21. Активизируйте инструмент Dodge Tool (Осветлитель), и осветлите некоторые фрагменты овальных форм.

Шаг 22. Создайте новый слой, на нем снова нарисуйте овальную область выделения инструментом Elliptical Marquee Tool (Овальная область выделения). Это выделение будет представлять собой небольшую подставку.

Шаг 23. Созданное выделение заполните цветом, с показателем # f4aa92, дублируйте его, и разместите слой с дубликатом под основным слоем подставки:

Шаг 24. Активизируйте первый слой с подставкой, войдите в меню Layer Style (Стили слоя), и выберите функцию Gradient Overlay (Наложение градиента) с представленными установками:

Шаг 25. Теперь Ваше изображение стало похоже на то, что представлено на рисунке. Теперь создадим дополнительные фигуры для торшера при помощи инструмента Pen Tool (Перо).

Шаг 26. Создайте новый слой; нарисованную на нем фигуру заполните цветом, с показателем #7dd78a. Затемните фигуру произвольно.

Шаг 27. Теперь на новом слое нарисуйте фигуру при помощи инструмента Custom shape Tool (Произвольная фигура) в режиме контуров, кликнете правой кнопкой мыши внутри созданной фигуры и выберите команду Make selection (Образовать выделенную область).

Шаг 28. В режиме образования выделенной области выберите пункт feather Radius (Радиус растушевки)-0 пикс., после чего нажмите OK. Теперь Ваш рисунок похож на данное изображение:

Шаг 29. Теперь созданную область выделения заполните цветом, с показателем #cf241b и создайте немного затемнения. Далее, создайте новый слой, и разместите его ниже всех слоев, заполните его любым цветом.

Шаг 30. Вот и все! Теперь посмотрим, что у нас получилось:

Желаю Вам успехов!

Перевод: Луговских Татьяна

Ссылка на источник

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://videojournal.dp.ua/

Добавь фотографии стильный эффект в Photoshop

Комментариев нет

15 Апрель 2011 at 21:08рубрика:Эффекты

В этом уроке вы узнаете, как добавить радужные световые эффекты Вашей фотографии и превратить скучную фотографию в стильное изображение.

Шаг за шагом мы дадим Вам подсказки, как работать со световыми эффектами в программе Фотошоп. Главным образом, мы будем работать со слоями, комбинируя различные методы, кисти, а также будем использовать некоторые текстуры и изображения.

Как видно из финального изображения, Вы сможете добавить очень элегантный световой эффект к своей фотографии и поделиться своими достижениями со своими друзьями. Кроме того, я думаю, что такое изображение неплохо будет смотреться на стене.

Финальное изображение:

Шаг 1. Начнем с выбора удачной фотографии. Здесь автор использовал изображение от shutterstock. Он извлек модель, используя инструмент Pen tool (Перо), и затем каналы для извлечения волос. Есть много доступных уроков, в том числе и на нашем сайте для того, чтобы выполнить отделение объекта, можете использовать любой удобный для Вас способ.

Шаг 2. Загрузите себе некоторые гранж фоны, доступные на Deviantart и Sxc.hu, разместите их в своём документе как основу вашей композиции. В данном случае девушка уже изначально была на гранж фоне, поэтому автор просто извлек модель на новый слой, а исходное изображение использовал как фон.

Теперь создаем новый слой, и заполняем его диагональным градиентом с цветами: от 621f80 до 00b4e5. Сотрите некоторую часть, главным образом, лицо и тело.

Измените режим смешивания слоя на Soft light (Мягкий свет) с прозрачностью 90-95 %.

Дублируем слой с градиентом и уменьшаем его прозрачность до 45 %. Теперь это выглядит намного лучше. Вы можете использовать любую комбинацию градиента Вашего выбора, это даст различные результаты.

Шаг 3. Создайте новый слой и затем примените изображение. Сделайте другой слой, и используйте кисти брызг, которые вы можете найти в интернете. Автор использовал кисти с высокой разрешающей способностью — Bittbox. Используемый цвет роли не играет.

Теперь скройте этот слой и выделите предыдущий, чтобы применить обрызгивание мы выбираем Слой->Создать обтравочную маску или (Alt + Ctrl + G). В результате мы получим то, что текущий слой будет замаскирован только там, где мы использовали кисти щетка. Теперь выберите Move tool (Перемещение) и переместите изображение

Вы получите желаемый эффект. Чтобы получить больший эффект кисти выбирайте более яркие цвета, автор использовал кисти с Мягким аэрографом цвета фуксии и голубого цвета.

Шаг 4. Повторите вышеупомянутый процесс в различных местах, где это вам нравится.

Шаг 5. Сделайте новый слой, заполните его черным и измените режим смешивания на Color dodge (Осветление основы), понизьте, прозрачность до 77 % и начните работу с большой мягкой кистью вот этого цвета 696a70, а так же розового и пурпурного. Это добавит некоторую яркость к фону.

Шаг 6. Теперь сделайте новый слой и добавьте к нему маску слоя, далее идем в Изображение >Внешний канал, затем в Фильтр>Искажение>Волна и нажимаем кнопку рандомизировать 3-4 раза. Залейте модель на маске слоя черным, чтобы модель стала не видимой.

Перед использованием маски слоя:

После использования маски слоя:

Шаг 7. Создаем новый слой и применяем изображение (CTRL + ALT + SHIFT + E), далее применяем свечение краев, для этого идем в Filter ->Stylize->Glowing Edges (Фильтр->Стилизация->Свечение краев), используем следующие параметры настройки:

(Ширина края – 3 | Яркость Края – 9 | Гладкость – 1)

После применяем Image->Adjustments->Invert (Изображению>Коррекция>Инверсия) или (CTRL + I).

Меняем режим смешивания на Multiply (Умножение) или разделить в CS5 с понижением прозрачности до 15 %. Это даст Вам больше интенсивности цветам.

Шаг 8. Теперь пришло время добавить некоторый дым к рукам девушки. Автор нашел его на deviantart и sxc.hu. Поместите его на ваш холст, сократите и разместите около ее правой руки, обесцветьте, режим смешивания Screen (Экран), и добавим коррекцию уровней (Ctrl + L). Передвиньте левый черный треугольник немного вправо.

Шаг 9. Теперь добавим некоторые круги на задний план, для этого создаем новый слой и захватив ваш Elliptical tool (Элипс) нарисуем соответствующую фигуру (в нашем случае круг). После того как вы нарисовали круг переходим на панель "Слои" и в нижней части выбираем во вкладке параметры наложения выбираем Pattern (Наложение узора). Автор выбрал модель косой линии, чтобы придать некой динамики нашему изображению. После того как вы выбрали узор и нажал ОК, установить параметры смешивания слоя на Soft Light (Мягкий свет) и уменьшите прозрачность до 22%.

Шаг 10. Позволяет добавить еще некоторые цвета. Создаем новый слой, и заполняют его черным, меняем режим смешивания на Color dodge (Осветление основы) и начинаем рисовать вокруг модели. Вы можете использовать любые цвета на ваш вкус, автор использовал следующие: 784c13 4f4e0e 718 290 718 290.

Шаг 11. Я повторил вышеупомянутое вокруг углов изображения с цветом 748694, и изменил режим смешивания на Color dodge (Осветление основы).

Шаг 12. Автор снова сделал новый слой, залил чёрным цветом и начал рисовать линии цвета 4f163b к ее рукам и ногам как показано на следующем изображении, режим смешивания Color dodge (Осветление основы).

Шаг 13. Теперь загрузите световую полосу (такие световые полосы вы можете взять из этого урока). Автор поместил ее около плеча девушки, изменил размеры и преобразовал в растрированный слой, затем необходимо добавить к изображению маску слоя. Удалите нежелательный свет, режим смешивания меняем на Screen (Экран).

Проделаем это 3-4 раза с различными световыми полосами, помещая их в тело девочки, изменяя размеры так, будто они обертывают ее.

Не забудьте добавить маску слоя к каждому из элементов для удаления нежелательного света, далее мы будем использовать Pen tool (Перо), чтобы добавить линии желтого и зеленого цвета.

Шаг 14. Затем мы добавляем желтый, светло-голубой и пурпурный (ec188f) для создания светящегося эффекта. Сделайте новый слой и выберите мягкую кисть с прозрачностью 30-40%, режим смешивания Screen (Экран).

Снова создайте новый слой и добавьте точку мягкой кистью цвета (fffb1d) к левой части предыдущего слоя.

Наконец добавьте также белый свет к изображению, так чтобы он находился посередине между двумя предыдущими.

После того, как это сделано, добавим еще один новый слой ниже слоя с пурпурным светом, изображая брызги от белого света.

Шаг 15. Повторите этот процесс со световыми линиями еще раз около ног и руки девушки.

Шаг 16. Добавьте некоторые линии к изображению, для этого мы берем жесткую кисть радиусом 2-5 px любого цвета и начинаем работу Pen tool (Перо). Для этого делаем диагональную линию, щелкаем правой кнопкой мыши по линии и выбераем Stroke Path (убедитесь, что выставлен флажок имитировать нажим пера) затем нажмите OK.

Сделайте группу из трех линий и расположите их как показано на изображении:

Шаг 17. Сделайте несколько копий этого и расположите в разных местах с обеих сторон модели, см. справочное изображение ниже:

Шаг 18. Загрузите некоторые кисти боке с deviantart, автор также брал их оттуда. После выбора кистей нажмите F5 для открытия палитра кисти и выставите следующие параметры настройки:

И начните рисовать на холсте и также играйте с размером и прозрачностью, чтобы получить различные результаты.

Шаг 19. Теперь добавьте некоторые прямоугольные фигуры, выберите Rectangular marquee tool (Прямоугольная область) и создайте несколько прямоугольных выделений. Залейте выделения белым цветом, затем идем в Фильтр>Размытие>Размытие в движении: угол 90 смещение 999. Наконец измените, режим смешивания на Overlay (Перекрытие) и уменьшите прозрачность. Добавьте некоторый эффект тени в параметрах наложения слоя.

Шаг 20. Нажмите Ctrl + T, чтобы трансформировать и повернуть прямоугольник на угол 45 или 50 градусов и дублировать много раз. Поместите полученное в углах изображения см. фото ниже:

Шаг 21. Добавьте для слоя с девушкой новый корректирующий слой Цветовой баланс и выставите следующие параметры настройки:

Шаг 22. Сделайте другой корректирующий слой Выборочная коррекция цвета, и отредактируйте красный, желтый, голубой и пурпурный. Автор экспериментировал с различными параметрами настройки.

Шаг 23. Добавляем новый слой с градиентом синий — красный – желтый и инвертируем, режим смешивания Soft light (Мягкий свет), непрозрачность 11 %.

Шаг 24. Добавьте новый слой перекрытие градиентом от черного к белому, режим смешивания Soft light (Мягкий свет), с непрозрачностью 16 %.