В этом уроке мы будем комбинировать простые векторные фигуры, стили слоев и большое количество блеска для создания прекрасной лупы для вашей иконки «Поиск», при необходимости. Давайте начнем!

Примечание переводчика: Автор дает свои названия слоям, чтобы легко можно было по ним ориентироваться. Вы, при желании, можете называть их по-своему или вообще оставить так как есть. Только имейте ввиду, мы будем возвращаться назад к некоторым слоям.

Превью
Версия: Photoshop CS4, предположительно затраченное время: 30 минут.

Также Вы можете посмотреть видео версию урока.

Шаг 1. Откройте новый чистый документ, с разрешением в 512 пикселей для ширины и высоты. Мы будем создавать лупу вида спереди, освещенную из верхнего левого угла.
Выберите Ellipse Tool (U) (Инструмент «Эллипс»). Зажмите вместе Shift и Alt, нарисуйте правильную окружность у верхнего правого угла документа. Зажатая клавиша Shift позволит создать правильный круг, а Alt позволит растянуть его по центру (1a). Переименуйте слой в «outer rim», сделайте двойной клик по слою чтобы открыть стили слоя и добавьте Gradient Overlay (Наложение градиента), выберите цвета, как показано ниже(от светло серого до белого) (1b).

Шаг 2. Дублируйте слой и уменьшите размер окружности, переименуйте для удобства в «inner rim» (2a). Измените параметры Gradient Overlay (Наложение градиента) — поменяйте расположение цветов по вертикали и затемните верх (2b). Добавьте Inner Shadow (Внутренняя тень) (2c).

Шаг 3. Сделайте копию слоя «inner rim», чуточку уменьшите размер и назовите новую окружность «lens» (3a). Снова измените Gradient Overlay (Наложение градиента) на приятную голубую тень(3b). Уберите стиль Inner Shadow (Внутренняя тень). Добавьте Bevel and Emboss (Тиснение) для придания выпуклости (3c). Затем добавьте Inner Glow (Внутреннее свечение) для создания тени по краям (3d). Теперь вы можете Растрировать все слои (3e).

Шаг 4. Выберите слой «outer rim». Выберите Burn Tool (O) (Инструмент «Затемнитель»), кисть большая, круглая, мягкая (4a) и затемните те места которые показаны на изображении 4b. Теперь выберите Dodge Tool (O) (Инструмент «Осветлитель»), измените кисть как показано на изображении 4с и осветлите те участки которые показаны на изображении 4d. Таким образом мы добавили тонкий внешний отблеск рамке линзы.

Шаг 5. Мы делаем светящуюся иконку, для этого добавим четкое отражение. С помощью инструмента Elliptical Marquee Tool и(M) (Инструмент «Овальная область») выделите верхнюю половину «outer rim» (5a). Нажмите Ctrl+J чтобы создать новый слой из выделения. Назовите  его «outer rim refl», измените Режим наложения на Screen (Осветление), Непрозрачность на 40% (5b).

Шаг 6. Выберите слой «inner rim». Используя такие же техники как в Шаге 4 (инструменты «Затемнитель» и «Осветлитель») увеличьте освещенность, затемните верхнюю половину и осветлите нижнюю.

Шаг 7. Добавьте четкое отражение света в слое «lens» используя метод описанный в Шаге 5: выделите верхнюю половину (7a), создайте новый слой через копирование сочетанием клавиш Ctrl+J и измените Режим наложения на Screen (Осветление), Непрозрачность на 40% (7b).

Шаг 8. Выделите все слои и объедините их в одну группу, назвав ее «lens». Теперь мы будем делать ручку. Выберите инструмент Rounded Rectangle Tool (U) (Инструмент «Прямоугольник со скругленными углами») с радиусом 10пикс (8a). Создайте черный прямоугольник «handle» (8b). С помощью Rectangular Marquee Tool (M) (Инструмент «Прямоугольная область») создайте выделение из трех тоненьких полосок (8c). Как это сделать? Для начала сделайте одно выделение, затем зажмите клавишу Shift и сделайте оставшиеся две. Клавиша Shift добавляет выделение (для удаления используется клавиша Alt). Зажмите вместе Shift+Ctrl+J чтобы вырезать и вставить полоски в новый слой. Переименуйте слой в «rings» и на время отключите слой, нажав на глазик слева на Палитре слоев. На слое «handle» выделите верхнюю часть (8d), нажав Shift+Ctrl+J создайте новый слой через выделение. Назовите его «handle top».

Шаг 9. Выберите слой «rings» и добавьте горизонтальное Gradient Overlay (Наложение градиента) (9a) и Inner Glow (Внутреннее свечение) (9b), теперь они смотрятся округленными и приняли тень от других частей ручки. Измените размер по горизонтали так чтобы полоски получились уже чем ручка (9c).

Шаг 10. Добавьте Gradient Overlay (Наложение градиента) слою «handle»: оставьте правую часть черной и осветите левую часть (10a). Похожий стиль Gradient Overlay (Наложение градиента) добавьте слою «handle top», на этот раз используйте серый оттенок (10b).

Шаг 11. Сделайте две копии слоя «handle top», переместите, измените размер как показано на изображении 11a. Спрячьте уменьшенный прямоугольник позади всех и переименуйте его на «neck». Добавьте Inner Glow (Внутреннее свечение), как на изображении 11b. Объедините все слои нашей ручки, назвав общий слой «handle». Выберите Burn Tool (O) (Инструмент «Затемнитель»), настройте инструмент как показано на изображении 11c и усильте тень прорисовывая по вертикальной полосе вниз по ручке (11d). Теперь, с помощью Dodge Tool (O) (Инструмент «Осветлитель») прибавьте света в других участках (11e).

Шаг 12. Сделайте выделение сверху и снизу шейки с помощью Rectangular Marquee Tool (M) (Инструмент «Прямоугольная область») и нажмите Shift+F6 чтобы вызвать меню Растушевка выделенной области, установите параметр на 3пикс (12a). С помощью Burn Tool (O) (Инструмент «Затемнитель») сделайте несколько взмахов кистью чтобы затемнить выделенную область. Как должно получиться, можно увидеть на рисунке 12b.

Шаг 13. Так же осветлим ручку. На новом слое создайте белое свечение, соответствующее форме ручки. Поменяйте Режим наложения слоя на Soft Light (Мягкий свет) (13a, 13b). Вырежьте верхнюю часть на новый слой (13c), поменяйте Непрозрачность на 70%, затем примените фильтр Filter — Blur — Gaussian blur (Фильтр — Размытие — Размытие по Гауссу), радиус 2пикс (13d). Все это мы делаем по той причине того, что ручка сделана из черного пластика, имеющего острые и точные блики света, и алюминия, с его мягкими бликами. Назовем эти слои «handle refl 1″ и «handle refl 2″. С помощью Blur Tool (R) (Инструмент «Размытие») (с маленьким радиусом кисти) размыльте нижнюю часть «handle refl 1″ , чтобы блик света увядал в соответствии с закругленным углом ручки (13e).

Шаг 14. Ручка готова. Сгруппируйте слои, переместите группу за линзу и поверните на 45 градусов вправо (14a). Создайте тень черного цвета от окружности, поменяйте Режим наложения на Multiply (Умножение), Непрозрачность на 50%. Можно размыть тень на Ваше усмотрение. Теперь добавьте тень от иконки и пару бликов света на ручке и на крае линзы. Это белые кружки на отдельных слоях, Режим наложения Screen (Осветление), Непрозрачность 80%. Примените фильтр Размытие по Гауссу на свой вкус. Иконка готова!

Заключение.
В создании иконок лучшие друзья в Photoshop это Инструмент Перо и Стили слоя. На этот раз мы так же применили кисти для придания изысканного света лупе. Все это было создано с помощью Photoshop не используя Illustrator, который имеет лучший комплект инструментов для создания иконок.

Автор: Andrea Austoni
Перевод: Пурчел Иван
Ссылка на источник

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://videojournal.dp.ua/

В этом уроке вы узнаете, как, используя стандартные формы, эллипсы и градиенты, создать стильную рождественскую открытку с золотыми шарами.

Начнем с создания нового документа (CTRL+N) размером 1280х1024 px (RGB) с разрешением 300 pixels/inch. Берем Rectangle Tool (Прямоугольник) (U) и создаем прямоугольник по всей площади полотна.

Жмем на кнопку Add a layer style (Добавить стиль слоя) внизу панели слоев и применяем Gradient Overlay (Перекрытие градиентом).

Кликаем по градиенту, чтобы открыть Gradinet Editor (Редактор градиента) и выбираем цвета 717171 и 000000. Кликаем OK, чтобы применить изменения.

Получаем вот такой фон:

Далее мы должны нарисовать текстуру. Для начала создаем новый документ (CTRL+N) размером 78х78 px (RGB) разрешением 300 pixels/inch с прозрачным фоном.

Активируем Custom Shape Tool (Произвольная форма) (U). Открываем панель с формами. Находим Snowflake 3 и выбираем ее.

Рисуем несколько снежинок цветом 818181 в центре и по углам.

Переходим Edit — Define Pattern (Редактирование — Определить текстуру). Вводим имя текстуры. Возвращаемся на рабочий документ и создаем новый слой. Затем переходим Edit — Fill (Редактирование — Заливка). В диалоговом окне выбираем Pattern (Текстура) и жмем OK.

Устанавливаем Fill (Заливка) для этого слоя на 9%.

Далее кликаем по кнопке Add layer mask (Добавить слой-маску) внизу панели слоев, затем берем мягкую круглую кисть черного цвета с Opacity (Непрозрачность) 20%.

Кистью рисуем по маске слоя, чтобы скрыть снежинки по краям полотна.

Теперь мы можем приступить к созданию шара. Активируем Ellipse Tool (Эллипс) (U) и рисуем окружность.

Жмем на кнопку Add a layer style (Добавить стиль слоя) внизу панели слоев и выбираем Drop Shadow (Тень).

Inner Shadow (Внутренняя тень).

Inner Glow (Внутреннее свечение).

Satin (Глянец).

Gradient Overlay (Перекрытие градиентом).

Открываем Gradient Editor (Редактор градиента) и выбираем цвета, как на скриншоте ниже. Кликаем OK, чтобы закрыть окно.

Получаем вот такой шар:

Теперь нарисуем отражение на шаре, используя Ellipse Tool (Эллипс) (U).

Устанавливаем Fill (Заливка) для этого слоя на 53%.

Создаем маску для слоя, выбираем мягкую кисть черного цвета с Opacity (Непрозрачность) 15%.

Рисуем по маске, чтобы скрыть нижнюю часть отражения.

Теперь создадим отражение в нижней части шара, снова используя Ellipse Tool (Эллипс) (U), чтобы нарисовать окружность. Жмем ALT и рисуем еще одну окружность, чтобы отрезать часть предыдущей.

Устанавливаем Fill (Заливка) для этого слоя на 53% и меняем режим смешивания на Vivid Light (Яркий свет).

Добавляем слой-маску и мягкой черной кистью с Opacity (Непрозрачность) 15% скрываем края.

Теперь мы должны создать "хвостик" для шара. Для этого мы будем использовать Rectangle Tool (Прямоугольник) (U), чтобы нарисовать прямоугольник. Инструментом Add Anchor Point Tool (Добавить точку привязки) (P) добавляем два узелка вверху и внизу. Затем корректируем форму прямоугольника с помощью Convert Point Tool (Преобразовать точку привязки) (P).

Кликаем по кнопке Add a layer style (Добавить стиль слоя) в нижней части панели слоев и выбираем Inner Shadow (Внутренняя тень).

Gradient Overlay (Перекрытие градиентом).

Открываем Gradient Editor (Редактор градиента) и выбираем цвета, как на скриншоте ниже. Кликаем OK, чтобы закрыть окно.

Получаем следующий результат:

Теперь нарисуем колечко, используя Ellipse Tool (Эллипс) (U), чтобы создать эллипс. Располагаем слой с кольцом под слоем с "хвостиком".

Устанавливаем Fill (Заливка) на 0% и жмем Add a layer style (Добавить стиль слоя), выбираем Stroke (Обводка).

Выбираем обводку градиентом, открываем Gradient Editor (Редактор градиента). Выбираем необходимые цвета и жмем OK.

Получаем следующий результат:

Активируем Line Tool (Линия) (U), устанавливаем Weight (Толщина) на 3px и рисуем нить для шара.

Кликаем на кнопку Add a layer style (Добавить стиль слоя) и выбираем Gradient Overlay (Перекрытие градиентом).

Открываем Gradient Editor (Редактор градиента) и настраиваем цвета. Жмем OK.

Получаем следующий результат:

Далее добавим сияние для шара. Создаем новый слой и выбираем мягкую круглую кисть (B) белого цвета с Opacity (Непрозрачность) 15%.

Рисуем сияние, как показано ниже.

Устанавливаем Fill (Заливка) на 70%. Добавляем слой-маску и мягкой кистью (B) черного цвета с Opacity (Непрозрачность) 10% скрываем края свечения.

Объединяем в группу все слои с шаром (жмем CTRL и выделяем необходимые слои, затем жмем CTRL+G). Дублируем группу и объединяем ее в слой (CTRL+E). Используя Free Transform (Свободное трансформирование) (CTRL+T), меняем положение и размер копии, как показано на скриншоте ниже.

Выделяем нить, используя Rectangular Marquee Tool (Прямоугольное выделение) (M).

Кликаем правой кнопкой мышки внутри выделения и выбираем Layer via Copy (Скопировать на новый слой), используем Free Transform (Свободное трансформирование) (CTRL+T), чтобы откорректировать размер нити, как показано ниже. Затем жмем CTRL+E, чтобы объединить слои.

Снова дублируем оригинальную группу с шаром и проделываем с копией вышеописанные действия.

Теперь мы должны создать слой-маску для левого и правого шаров. Мягкой круглой кистью (B) черного цвета регулируем эффект свечения шаров. Так как по краям фон темный, то и свечение в этих местах не должно быть таким ярким.

Получаем следующий результат:

Кликаем по кнопке Create new fill or adjustment layer (Создать новую заливку или корректирующий слой) внизу панели слоев и выбираем Curves (Кривые). Делаем небольшую цветовую коррекцию.

Получаем следующий результат:

Просмотреть результат в большем размере можно здесь.

Счастливого Нового года и Рождества!

Автор: ART-D

Переводчик: Макс Енин

Ссылка на источник

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://videojournal.dp.ua/

Сегодня мы будем рисовать забавные Twitter иконки. Это довольно простой урок. В этом уроке вы узнаете, как создать симпатичную и обожаемую птичку Twitter.  На протяжени урока мы будем использовать такие инструменты, как Ellipse Tool (Овальная фигура), Pen Tool (Перо) и Gradient Tool (Градиент). Вот, что у нас должно будет получиться в конце урока.

Если вы готовы, тогда мы начинаем.

Шаг  1. Создайте новый документ размерами 530 × 530px. Установите цвет переднего плана #a4fef4 и цвет фона на #e2f6ed. Выберите инструмент Gradient Tool ( Градиент) и примените градиент к нашему слою (сверху вниз).

Шаг 2. Создайте новый слой и назовите его Circle. Установите цвет переднего плана #33c1f2 и цвет фона на #0171cc.  Выберите Elliptical Marquee Tool (Овальное выделение) и создайте круг. Теперь выберите инструмент Gradient Tool. Затем примените градиент внутри выбранного круга, как на рисунке ниже.

Шаг 3. Создайте новый слой и назовем его на Eye Highlight. Установите цвет #28c3f7. CTRL+клик на слое с кругом, чтобы образовалось выделение. Теперь выберите Gradient Tool и установите режим Foreground to Transparent (От переднего плана к прозрачному) и радиальный градиент. Теперь применим его, для наших глаз, как на рисунке ниже.

Шаг 4. Теперь для глаз, создаём новый слой и выберите Ellipse Tool (Овальная фигура). Установите цвет #00000 и создайте маленький кружок на левом боку. После этого создайте ещё один слой и установите цвет #FFFFFF. Опять создайте маленький кружок и поместите его внутрь чёрного круга. Выберите слои с кругами на палитре слоёв и нажмите Ctrl+G, это создаст группу, переименуйте её в Left Eye. Теперь ПКМ по группе левого глаза и выберите создать дубликат группы. Переместите дубликат группы на правую стороне, и назовите Right Eye. Это будет выглядеть примерно так.

Шаг 5. Для щёк, создаём новый слой и назовем его Blush Left. Установить цвет #feadac. Выберите Ellipse Tool (Овальная фигура) и создайте овальную форму. После того как вы её сделали, переместить её на левую позицию. Дубликат слоя (Ctrl+J) И переместите дубликат слоя на правую сторону. Назовите его Right Layer. Смотри пример ниже.

Шаг 6. Теперь о клюве, создаем новый слой и назовем его Bill. Установить цвет #fdab5f. Выберите Ellipse Tool (Овальная фигруа) и создайте овальную форму. Теперь выберите Direct Selection Tool (редактирование контура)(A)  и откорректируйте опорные точки.

Шаг 7. Добавим немного тени на клюва, Дубликат слоя Bill (Ctrl+J) и назовите его повторяющиеся Билла Shadow. Изменените цвет для тени на #236a98. Выберите Direct Selection Tool (редактирование контура) и сдвиньте немного вниз.

Шаг 8. Создайте новый слой и назовем его Body Light. Выберите инструмент Овальная фигура и создайте овальную форму. Выберите Direct Selection Tool  (Редактирование контура) и откорректируйте опорные точки. См. рисунок ниже.

Шаг 9. Щелкните правой кнопкой на слое Body Light и выберите Растрировать слой. Затем выберите Eraser Tool (Ластик) и удалите нижнюю часть, установив в 20%-ую непрозрачность и круглую кисть диаметром 195px.

Шаг 10. Теперь о крыльях, создаём новый слой и назовем его Wing Left. Выберите Ellipse Tool (Овальная фигура) и создайте овальную форму снова. Теперь настройте якорь точек овальной формы, как на рисунке ниже.

Шаг 11. Теперь скопируйте слой левого крыла (Ctrl+J) . Идём To Edit>Transform>Flip Horizontal (Редактирование – Трансформация — Отразить по горизонтали). Переместите слой дубликат направо и назовите его Right Wing. У нас есть что-то вроде этого.

Шаг 12. Создайте новый слой и назовем его Nose Left. Установите цвета # cb7b34. Выберите Ellipse Tool (Овальная фигура) и создайте овальную форму, затем отрегулируйте точки крепления. Дублируйте слой. Идём Edit>Transform>Flip Horizontal (Редактирование – Трансформация — Отразить по горизонтали). Переместите дубликат слоя на правую сторону и назовите его Nose Right.

Шаг 13. Ноги. Создайте новый слой под слоем Circle и назовите его Left Foot. Установить цвет #fbbc55. Выберите Ellipse Tool и создайте овальную форму.

Шаг 14. Добавим немного тени к ногам, выберите Burn Tool (Затемнитель) 10% Exposure, Highlights (Света). См. пример изображения ниже.

Шаг 15. Теперь скопируйте левую ногу. Go To Edit> Transform> Flip Horizontal. (Редактирование – Трансформация — Отразить по горизонтали) Переместите слой на правую сторону с помощью Move Tool  (Перемещение) и назовите его Foot Right.

Шаг 16. Добавим тени на ногах. Создайте новый слой под слоем Left Foot. Установите цвет #000000. Выберите Brush Tool (Кисть) и примените её под ногами. После этого зайдите в Filter> Blue> Gaussian Blur.(Фильтр-Размытие-Размытие по Гаусу) и установите радиус размытия до 15 пикс.

Шаг 17. Наконец, давайте добавим части волос на голове. Создайте новый слой и установите цвет #1a8fd4. Назовите слой Hair. Выберите инструмент Pen tool  (Перо) и начните создавать опорные точки.

Мы закончили рисовать очаровательную птичку Twitter.

Надеюсь, вам понравился этот урок. Вы можете доработать свой окончательный результат.

Автор: Ronald Bien
Перевод: Сабчук Ангелина
Ссылка на источник

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://videojournal.dp.ua/

Я, возможно, как и автор урока, не являюсь ярым поклонником Джастина Тимберлейка, но я не смог не заметить ошеломляющую графику в его музыкальном клипе к песне LoveStoned. Этот урок научит Вас, как создать похожий эффект, используя только старый добрый Photoshop.

Вот, чего мы будем добиваться:

А что нам для этого нужно? Всего – ничего:

Изображение эквалайзера (ссылка указанная в источнике недействующая, вы можете воспользоваться данным изображением) 

И фото мужчины

Шаг 1. Создайте новый документ размером 1024×768 px и заполните это черным.

Шаг 2. Открываем изображение эквалайзера. Я выделил черный фон изображения, используя инструмент Волшебная Палочка (Magic Wand Tool) и удалил его, нажав Delete, несмотря на то, что черный соответствует нашему главному фону. Теперь, щелкаем по области, окружающей эквалайзер, и инвертируем (Ctrl+Shift+I) выделение так, чтобы только прямоугольные формы, составляющие изображение эквалайзера, были отобраны. Выбираем главным цветом голубой (80D2FC) и заполняем наше выделение, нажав Ctrl+Backspace. Наконец, дублируем этот слой, и идем в Редактирование> Трансформирование> поворот на 180 градусов(Edit> Transform> Rotate 180градусов) затем перемещаем копию, как показано ниже.

Шаг 3. В панели слоев выделяем оба слоя с эквалайзером и нажимаем Ctrl+Shift+E, чтобы слить их в один. Теперь с повернем получившийся слой на 90 градусов- идем в Редактирование> Трансформирование> Поворот на 90 градусов по часовой (Edit> Transform> Rotate 90 CW). Теперь скопируем слой несколько раз (Ctrl+J) и разместим эквалайзеры один под другим. Сделав это, объедините оригинальный слой со всеми дубликатами.

Проведя все эти настройки, сделайте копию получившегося голубого пути из эквалайзеров, он нам еще понадобится. Скройте его пока что.

Шаг 4. Дублируем всю эту дорожку и нажимаем Ctrl+T — мы перешли в режим Свободной Трансформации. Сверху справа на экране Вы можете видеть панель трансформации. Нам необходимо передвинуть наш ряд эквалайзеров вправо – для этого увеличиваем число в графе X, нажимаем OK – и наша дорожка переехала правее:

Шаг 5. Интересный ход, не правда ли? С помощью этих же команд сделайте пять одинаковых столбиков, как показано ниже. Сделав их, слейте это все в один слой.

Шаг 6. Слили все слои эквалайзера? Теперь идем в Редактирование> Трансформирование> Перспектива (Edit> Transform> Perspective) и тянем за один из верхних краев по направлению к центру. Если нужно, сделайте нижние края шире. Нажимаем OK. У нас получилась вот такая дорожка:

Шаг 7. Добавляем маску слою. Это можно сделать нажав на значок «Добавить Векторную Маску» на панели слоев, а можно в меню Слои> Векторная Маска> Показать Все (Layer> Add Layer Mask> Reveal All). Теперь черной кистью с мягкими краями пройдемся по нижней части нашего «пути».

Шаг 8. Создадим новый слой (Ctrl+Shift+N) и большой белой кистью, опять-таки с мягкими краями, нанесем несколько белых пятен на «путь». Поменяйте режим наложения (Blend Mode) на Перекрытие (Overplay) для легкого эффекта освещения.

Шаг 9. Теперь выберите свой слой c эквалайзерами и примените параметры Внешнее Свечение для слоя, показанные ниже. Теперь уменьшите Непрозрачность (Opacity) слоя приблизительно до 50 %.

Шаг 10. Теперь дублируйте свой слой с эквалайзерами, и переместите дубликат ниже оригинала. Примените Фильтр> Размытие> Размытие По Гауссу (Filter> Blur> Gaussian Blur), и затем установите Режим Наложения (Blend Mode)слоя на Жесткий Свет (Hard Light) и уменьшите Непрозрачность (Opacity) приблизительно до 30 %.

Шаг 11. Зажав Ctrl и нажав ЛКМ по маске оригинального слоя с эквалайзерами, выделим ее. А теперь, сделав активным слой с размытием, создадим и на нем такую же маску. Для этого просто нажмем значок Векторной Маски в меню слоев (F7).

Шаг 12. Теперь создайте новый слой на самом верху. Выберите черный цвет основным и заполните этот слой, нажав Ctrl+Backspace. Теперь пойдите в Фильтр> Рендеринг> Облака (Filter> Render> Clouds). Поставьте Режим Наложения (Blend Mode) слоя на Осветление Основы (Color Dodge).

Шаг 13. Дублируйте свой слой с облаками. Мы должны получить более интенсивный эффект. Выберите свой слой с эквалайзерами и инструментом Волшебная Палочка (Magic Wand Tool) щелкните по черному участку. Теперь инвертируйте свое выделение так, чтобы был выбран «путь». Вернитесь к своему второму слою с облаками и нажмите Delete, затем уменьшите Непрозрачность (Opacity) до 10 %. Мы получили дополнительный туман на краях эквалайзеров.

Шаг 14. Создайте новый слой. Теперь выберите кисть большого размера с 0%-ой Жесткостью и 100 % Непрозрачностью. Выберите светло-голубой цвет (например, 77D1FF). Сделайте несколько больших пятен.  Уменьшите Непрозрачность (Opacity) этого слоя до 30 %.

Шаг 15. Теперь дублируйте свой оригинальный слой с облаками и переместите его выше Вашего слоя с большими кистями. Режим наложения оставьте Осветление Основы.  Теперь уменьшите Непрозрачность (Opacity) слоя с кистями до 20 %, а слоя с облаками — до 45 %. А еще применим на слое с кистями Размытие По Гауссу в 200px, чтобы несколько «размазать» эффект (Фильтр> Размытие> Размытие По Гауссу (Filter> Blur> Gaussian Blur)).

Шаг 16. Теперь вставьте изображение человека в центр Вашего изображения. Человек находится на белом фоне, поэтому его очень легко выделить, нажав Волшебной Палочкой по белому фону, инвертируйте выделение (Ctrl+Shift+I). Копируем человека (Ctrl+C), переходим в наш документ, вставляем человека (Ctrl+V). Мужчина должен находиться на самом верхнем слое! Теперь измените Режим Наложения (Blend Mode) слоя на Мягкий Свет (Soft Light) и используйте инструмент Ластик (Eraser), чтобы стереть его ноги, позволяя ему тонко слиться с эквалайзером.

Шаг 17. Теперь дублируйте свой слой с человеком и измените Режим Наложения (Blend Mode) у дубликата на Нормальный (Normal). Теперь любым известным Вам способом сделайте выделение светлых частей фотографии, в этом случае — лицо и рубашка. Скопируйте этот участок на новый слой (Ctrl+J), а предыдущий слой (весь человек и Нормальный Режим Наложения) скройте или удалите. Возвращаемся к светлым областям – галстук нам не нужен (он же темный). Удаляем его Ластиком . Аккуратно, не зацепите рубашку!

Шаг 18. Теперь для слоя со светлыми областями идем в Изображение> Коррекция> Обесцветить (Image> Adjustment> Desaturation).Потом, в том же меню выбираем Цветовой Баланс (Color Balance) и применяем вот такие настройки:

Шаг 19. Сейчас начинается самое интересное! Помните, я просил Вас сохранить один из путей. Он нам сейчас нужен. Перенесите его на самый верх и подгоните по размерам так, чтобы его высота равнялась высоте человека. Уменьшите немного Непрозрачность слоя (примерно до 80%).Сделайте две копии этого слоя и скройте.

Вернитесь к пути-оригиналу. Поставьте его прямо перед мужчиной, идите в Редактирование> Трансформирование> Деформация (Edit> Transform> Warp) и сделайте нечто наподобие волны (смотрите на крине ниже). Сделайте один дубликат видимым, поставьте его слева и проделайте с то же самое, но на этом слое там, где в центре идет сужение, здесь должно быть расширение. Просто не представляю, как это по-другому объяснить, просто, смотрите на скрин. Сделав первый дубликат волнистым, перейдите ко второму и, поместив его справа, добейтесь сходства со скрином ниже.

Шаг 20. Теперь слейте все свои дублированные слои эквалайзеров вместе, и идите в Изображение> Коррекция> Яркость/Контрастность (Image> Adjustment>Brigthness/Contrast) и сделайте свою Яркость (Brigthness) на -100 и Контрастность (Contrast) на +100, чтобы сделать Ваше изображение черным. Нужно добавить резкости слою, для этого идем в Фильтр> Резкость> Резкость + (Filter> Sharpen> Sharpen More). Края становятся четче и затем мы используем инструмент Волшебной Палочки с допуском 50 нажав где-нибудь вне наших эквалайзеров.

Теперь инвертируем выделение (Ctrl+Shift+I) и скрываю наш слой с эквалайзерами. Мы получили выделение всех трех деформированных эквалайзеров. Возвращаемся к нашему слою со светлыми частями. Однако если мы сейчас просто нажмем Delete, то удалится слишком много. Берем  Ластик (E) с мягкими краями и Непрозрачностью (Opacity) около 20% и аккуратно удаляем лишь те части, какие считаете нужными. ВАЖНО: не переусердствуйте с лицом! Не снимая выделения, идем на слой с черными частями и работаем Ластиком там.

От переводчика: конечно, моя роль здесь не велика – я всего лишь переводчик. Но вот мое мнение – эффект на одежде не слишком похож на тот, что в клипе. Я советую вам для достижения лучшего использовать не изображение эквалайзера, а самому создать какие-нибудь линии и уже потом, копируя их, удалять части одежды.

Шаг 21. Теперь создайте новый верхний слой и используйте свой инструмент Перо (Pen Tool), чтобы протянуть линию около Вашего человека. Удостоверитесь, что Ваша текущая кисть составляет 1px в размере, 100% в жесткости, а основной цвет B6FEFE. Начертив Пером контур, щелкните ПКМ на нем и выберите Выполнить Обводку Контура (Stroke Path). Если Ваша линия Вас чем-то не устраивает, Вы всегда можете изменить ее форму с помощью Свободной Трансформации (Ctrl+T). Наконец мы дублируем этот слой и перемещаем дубликат немного ниже оригинала. Уменьшаю ширину второго слоя так, чтобы линии немного отличались друг от друга.

Шаг 22. Сливаем оба слоя линий вместе и применяем Стиль Слоя (Layer Style). В настройках Внешнего Свечения выставляем то, что показано ниже. Берем небольшой мягкий Ластик (E) и немного стираем края линий. А теперь уменьшаем Непрозрачность (Opacity) слоя до 80 %.

Шаг 23. Идем в Редактировать> Трансформирование> Масштабирование (Edit> Transform> Scale), чтобы сдвинуть наши линии чуть ближе друг к другу. Теперь Ластиком удалим части линий, которые идут перед   ногами человека. Теперь создаем новый слой выше всех остальных и используем  круглые белые кисти. Постепенно уменьшаем Непрозрачность (Opacity) кисти, чтобы создать эффект постепенного исчезновения краёв белых линий. А теперь просто ставим Режим Наложения этого слоя на Перекрытие (Overlay), придавая линиям классный эффект освещенности.

Окончательный результат:

Автор: Tom

Перевод: Смолин Сергей.

Ссылка на источник

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://videojournal.dp.ua/

Финальный результат:

В этом уроке я расскажу вам, как нарисовать с нуля цветок в горшке в Photoshop. Для рисования будем использовать различные техники.

Шаг 1. Начните с создания нового документа размером 450 на 600 пикселей. С помощью инструмента Gradient Tool (Градиент) создайте градиент в светлых тонах на фоновом слое.

Шаг 2. Создайте группу слоев и назовите ее Pot (Горшок). Внутри этой группы создайте новый слой, назовите его Top (Верх). Используя инструмент Ellipse Tool (Эллипс), нарисуйте овал, который станет верхом цветочного горшка. Для заполнения области используйте любой цвет (я выбрал #5b5b5b).

Примечание переводчика. Здесь и в нескольких последующих шагах для рисования используются векторные фигуры, а на скриншотах представлены растровые слои. Для этого можно использовать фигуры в режиме Контуров, после создания контура преобразуйте его в выделенную область (нажмите Ctrl + Enter), а затем залейте выделенную область нужным цветом. Другой вариант – использовать фигуры в режиме Слой-фигура, а затем растрировать нужный слой.

Шаг 3. Создайте новый слой, назовите его Band (Ободок) и поместите ниже слоя Top. Используйте инструменты Ellipse Tool (Эллипс) и Rectangle Tool (Прямоугольник) для создания ободка цветочного горшка. Возьмите другой оттенок серого цвета.

Примечание переводчика. При необходимости используйте трансформацию (Ctrl + T), чтобы придать перспективу.

Шаг 4. Создайте новый слой, назовите его Base (Основа) и расположите ниже слоя Band. Используйте аналогичную методику для создания формы основания горшка.

Шаг 5. Создайте новый слой, назовите его Color (Цвет), расположите над слоем Base. Создайте выделение в виде прямоугольника, перекрывающего весь цветочный горшок, и залейте это выделение Градиентом (Gradient Tool) с указанными параметрами. Добавьте шум – Filter > Noise > Add Noise (Фильтр – Шум – Добавить шум), значение эффекта 0,8%. Создайте для этого слоя обтравочную маску – для этого сделайте Alt + клик между слоями на палитре слоев.

Шаг 6. Дублируйте слой Colorдва раза и вставьте копии над каждой фигурой – частью горшка. Для каждой копии слоя Colorсоздайте обтравочную маску. После этого измените расположение каждого цветного слоя, чтобы его форма лучше соответствовала форме горшка, используйте для этого Трансформирование (Transform) — Ctrl + T.

Шаг 7. Перейдите на цветной слой с градиентом, находящийся над слоем Base. Используйте инструмент Burn Tool (Затемнитель) для создания теней и придания глубины.

Шаг 8. Создайте новый слой, назовите его InnerCircle (Внутренний круг). Создайте выделение овальной формы и заполните его серым цветом. Создайте над этим слоем еще один слой Inner Color (Внутренний цвет) и добавьте к нему обтравочную маску. Заполните слой Inner Colorградиентом с указанными параметрами, темные цвета соответствуют цветам теней внутри горшка.

Шаг 9. Сделаем цветочный горшок более гладким. Для этого перейдите на слой InnerCircle, и, используя инструмент Blur Tool (Размытие), слегка размойте верхний (дальний) край. Затем создайте новый слой с названием Edge (Край) и, используя мягкую Кисть (Brush Tool) и цвет светлой глины (я использовал #E2B398), рисуйте в районе внешнего края ободка горшка. На скриншоте область, по которой нужно рисовать, показана зеленым. Поставьте для этого слоя режим наложения Screen (Экран/Осветление) и Opacity (Непрозрачность) 78%.

Шаг 10. Теперь будем рисовать землю в горшке. Нам нужно создать еще один слой с обтравочной маской. Для этого перейдите на слой Inner Color, и нажмите Ctrl + Shift + N, это откроет диалоговое окно для создания нового слоя. Поставьте галочку на пункте “Use Previous Layer to Create Clipping Mask” (Использовать предыдущий слой для создания обтравочной маски). Назовите этот новый слой Dirt (Земля).

Шаг 11. Для создания земли сначала нарисуйте область подходящей формы, используйте  темно-коричневый цвет. Добавьте этому слою шум в количестве 30% — Filter > Noise > Add Noise (Фильтр – Шум – Добавить шум). Затем примените фильтр Filter > Noise > Median (Фильтр – Шум – Медиана) с радиусом 1 пикс. Добавьте еще шума в количестве 25% — Filter > Noise > Add Noise (Фильтр – Шум – Добавить шум). Затем дублируйте этот слой (убедитесь, что для копии создана обтравочная маска) и установите для копии режим наложения Multiply (Умножение). Используйте инструменты Dodge Tool (Осветлитель) и Burn Tool (Затемнитель) и, находясь на исходном слое Dirt, добавьте земле света и теней.

Шаг 12. Вернитесь на слой Inner Color, и с помощью инструмента Burn Tool (Затемнитель) добавьте тень от земли на внутренней стороне горшка.

Шаг 13. Теперь нарисуем стебель. Создайте новую группу слоев и назовите ее Flower (Цветок). Внутри этой группы создайте еще одну группу с названием Stem (Стебель). Создайте новый слой, возьмите инструмент Brush Tool (B) (Кисть) и нарисуйте зеленый стебель. Добавьте к слою стиль слоя Bevel and Emboss (Тиснение). Используя инструмент Burn Tool (Затемнитель) добавьте тени снизу и сверху стебля. Сотрите лишнюю часть стебля снизу.

Шаг 14. Поставьте цвета переднего и заднего плана черный и белый. На новом слое создайте белый прямоугольник, затем примените фильтр Filter > Render > Fibers (Фильтр – Рендеринг — Волокна) с указанными настройками.

Шаг 15. Деформируйте слой с волокнами так, чтобы они повторяли форму стебля, используйте Edit >Transform > Warp (Редактирование –Трансформирование – Деформация). Создайте для слоя с волокнами обтравочную маску. Поставьте режим наложения слоя Overlay (Перекрытие) и Opacity (Непрозрачность) 28%.

Шаг 16. Теперь будем создавать цветок. Для этого сначала создайте новую группу слоев Petals (Лепестки). Внутри группы создайте новый слой, назовите его SinglePetal (Отдельный лепесток) и нарисуйте фигуру в форме лепестка, используйте светлый сиреневый цвет.

Шаг 17. Создайте новый слой над слоем SinglePetal, добавьте к нему обтравочную маску. Возьмите инструмент Brush Tool (Кисть) и наверху в параметрах инструмента поставьте режим Dissolve (Затухание/Растворение), выберите мягкую кисть. Используя более темный фиолетовый цвет, нарисуйте немного шума по краям лепестка. Затем примените к этому слою фильтр Filter > Blur > Motion blur (Фильтр – Размытие – Размытие в движении), поставьте значения Angle (Угол) 90 градусов и Distance (Смещение) 51 пикс. Добавьте слою шум  — Filter > Noise > Add Noise (Фильтр – Шум – Добавить шум) в количестве 4,8%, а затем примените фильтр  Filter > Blur > Gaussian Blur (Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу) с радиусом 1,2 пикс.

Шаг 18. Трансформируйте этот слой (Ctrl + T) так, чтобы текстура повторяла форму лепестка. После этого объедините эти два слоя, убедитесь, что полученный объединенный слой называется SinglePetal.

Шаг 19. На данный момент лепесток выглядит немного плоско. Исправим это. Сделайте копию слоя с лепестком и обесцветьте ее – Image > Adjustment > Desaturate (Изображение – Коррекция – Обесцветить) (Ctrl + Shift + U). Затем примените фильтр Filter > Stylize > Emboss (Фильтр – Стилизация — Тиснение) с указанными параметрами. Поставьте этому слою режим наложения Overlay (Перекрытие).

Шаг 20. Вернитесь на слой SinglePetalи, используя различные оттенки фиолетового, нарисуйте дополнительную текстуру – прожилки на лепестке (ориентируйтесь на приведенный скриншот).  Объедините слои для лепестка вместе, чтобы получить один единственный слой с лепестком.

Шаг 21. Сделайте несколько копий слоя SinglePetal и поверните их, чтобы сформировать цветок из лепестков. Чтобы ускорить дублирование слоев, вы можете при активном инструменте Перемещение (Move Tool) сделать Alt + Click по лепестку и, удерживая левую кнопку мыши, переместить его в сторону. Не беспокойтесь о получившейся пустоте посередине, мы исправим это позднее.

Шаг 22. Объедините все слои с лепестками в один и назовите получившийся слой Flower (Цветок). Используйте трансформацию Edit >Transform > Skew (Редактирование –Трансформирование – Наклон) для искажения цветка в соответствии с перспективой. Переместите цветок в нужное место.

Шаг 23. Используйте фильтр Filter > Liquify (Фильтр – Пластика) для искажения краев цветка, чтобы он смотрелся более естественно. Я также дорисовал кусочек обратной стороны одного лепестка, чтобы он загибался наружу.

Шаг 24. Используйте инструменты Dodge Tool (Осветлитель) и Burn Tool (Затемнитель) для добавления бликов света и теней на лепестки. На скриншоте ниже показано, на какие участки нужно добавить света и теней.

Шаг 25. Теперь заполним середину цветка, для этого с помощью инструмента Polygonal Marquee Tool (Прямолинейное лассо) выделите, вырежьте  и разместите на двух отдельных слоях верхнюю и нижнюю часть цветка. Затем используйте фильтр Liquify (Пластика), чтобы вытянуть вниз центр цветка. С помощью инструмента Burn Tool (Затемнитель) добавьте теней для придания глубины, а затем снова объедините два слоя с цветком в один.

Шаг 26. Начнем создавать тычинки, идущие из центра цветка, для этого сначала создайте новую группу слоев и назовите ее Stamen (Тычинки). Внутри группы создайте новый слой, возьмите инструмент Brush Tool (Кисть), выберите кисть маленького размера, установите светло-желтый цвет. Нарисуйте несколько линий, как показано ниже. С помощью инструмента Burn Tool (Затемнитель) добавьте теней у основания тычинок. Затем добавьте стиль слоя Bevel and Emboss (Тиснение).

Шаг 27. На новом слое повторите предыдущий шаг, добавьте еще тычинок, чтобы получить более объемную композицию. Сотрите лишние выступающие части тычинок снизу, чтобы создать эффект, что они растут из середины цветка.

Шаг 28. Теперь создадим кончики тычинок (в ботанике называются пыльниками). Создайте новый слой с названием Anther (Пыльник) и нарисуйте удлиненные капли светло-желтого цвета.

Шаг 29. Добавьте к слою Antherстили слоя Inner Shadow (Внутренняя тень) и Bevel and Emboss (Тиснение).

Шаг 30. В заключении будем создавать лист. Сначала дублируйте группу слоев со стеблем Stem. Сделайте клик правой кнопкой мыши по копии группы на палитре слоев и выберите Merge Group (Объединить группу). Расположите полученный слой ниже первоначальной группы слоев Stem. Выберите в меню Edit > Transform > Flip Horizontal (Редактирование – Трансформирование – Отразить по горизонтали), а затем Scale (Масштабирование) и Warp (Деформация), придайте нужную форму и расположите данный слой как показано ниже.

Шаг 31. Создайте новую группу слоев, назовите ее Leaf (Лист). Внутри группы создайте новый слой и нарисуйте фигуру в форме перевернутого сердца, используйте зеленый цвет. Дублируйте этот слой и, используя Levels (Уровни) (Ctrl + L), осветлите копию.

Шаг 32. Возьмите инструмент Eraser Tool (E) (Ластик) и на слое с осветленной копией листа сотрите участки в виде изогнутых линий для создания прожилок на листе. После стирания на месте этих линий у вас будет просвечивать нижний слой с более темным листом. Добавьте к верхнему слою с листом стиль слоя Bevel and Emboss (Тиснение).

Примечание переводчика. Автор использует стандартную текстуру Photoshop, которая называется «Металлический пейзаж» (MetalLandscape) и находится в группе текстур Узоры (Patterns).

Шаг 33. Объедините оба слоя для листа, назовите полученный слой MergedLeaf (Объединенный лист) и расположите его следующим образом (используйте трансформирование Ctrl + T -  Rotate (Поворот), Scale (Масштабирование) и Skew (Наклон)).

Шаг 34. Используя Filter > Liquify (Фильтр – Пластика) деформируйте края листа, как мы это делали для лепестков цветка.

Шаг 35. Используйте инструменты Dodge Tool (Осветлитель) и Burn Tool (Затемнитель) для добавления света и теней на лист.

Шаг 36. Вырежьте и копируйте кусочек листа, вставьте его на новый слой, который расположите ниже слоя MergedLeaf. Используйте этот кусочек, чтобы создать эффект загнувшегося  листа, часть которого мы видим с обратной стороны. При необходимости используйте инструмент Eraser Tool (E) (Ластик), чтобы стереть лишние края.

Шаг 37. Добавим немного блеска на лист. Создайте новый слой над слоем MergedLeaf и добавьте к нему обтравочную маску. Залейте этот новый слой белым цветом. Сделайте двойной клик по слою на палитре слоев, чтобы открыть окно Layer Styles (Стили слоя). Находясь на вкладке Blending Options (Параметры наложения), передвиньте ползунки в строках Blend If (Наложить, если) как показано ниже. Передвигая ползунки в строке Underlying Layer (Подлежащий слой), вы можете контролировать, насколько сильно хотите, чтобы проступал верхний белый слой над темными или светлыми участками нижнего слоя с листом.

Примечание переводчика. Чтобы раздвинуть ползунок на две части, удерживайте Alt.

Шаг 38. Чтобы закончить создание листа, возьмите инструмент Burn Tool (Затемнитель) и добавьте дополнительные тени на лист.

Шаг 39. В заключение работы добавим тень под горшком и отражение. Для создания тени используйте инструмент Ellipse Tool (Эллипс), чтобы нарисовать черный эллипс под основанием горшка, растрируйте слой. Затем примените фильтры Motion blur (Размытие в движении) и Gaussian Blur (Размытие по Гауссу) для размытия тени. Отрегулируйте Opacity (Непрозрачность) слоя с тенью. Для создания отражения дублируйте группу слоев с горшком, объедините в один слой и отразите его по вертикали. Расположите слой с отражением в подходящем месте и отрегулируйте его Opacity (Непрозрачность).

Окончательный результат:

Автор: Stephen Petrany

Переводчик: Елена Виноградова

Ссылка на источник

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://videojournal.dp.ua/

Результат урока.

Полный размер

Когда звезды умирают, они взрываются, оставляя огромную вспышку света, которая излучает намного больше энергии, чем вспышки Солнца во время его сильной активности. Эта блестящая вспышка света настолько яркая, что в течении краткого момента может затмить всю галактику. Звезды Supernova появляются в нашей галактике каждые 50 лет. Другими словами, где-нибудь во вселенной, звезда взрывается каждую секунду. Это важно, потому что остатки от этих взрывов в конечном счете становятся планетами, спутниками, водой, и даже жизнью. Сегодняшний урок продемонстрирует, как создать звезду Supernova, которая собирается опустошить всю солнечную систему. В нашей сцене изобразим кольцевидную планету и космический флот, изо всех сил пытающийся вовремя унести свои ноги.

В уроке мы исследуем космос с точки зрения вымышленной цивилизации, пробивающейся через вселенную,  продемонстрируем методы, которые Вы можете использовать в Photoshop, чтобы изобразить Ваш собственный космический пейзаж. В дополнение к текстовому контенту этот урок также включает в себя более чем час видео-инструкций, чтобы помочь Вам разобраться во всех хитростях и методах. А теперь давайте начнем!

Для этого урока нам понадобятся:

Текстура

Кисти

Градиенты

Контуры

Кольца

В первой части урока мы остановились на данном этапе.

Продолжим!

Шаг 8. Звезды.

В этом шаге мы будем создавать звезды. Создайте новый документ 1000 на 1000 пикселей и залейте его черным цветом.

Мы будем использовать мягкую кисть, а так же будем изменять размер несколько раз, чтобы получить различные звезды. Выберите кисть белого цвета размером в  5 пикселей.

Нажмите несколько раз кисточкой по документу, именно нажимайте, потому что проще нажать на том же месте несколько раз, чтобы  менять интенсивность точки.

Теперь установите размер кисти поменьше и нарисуйте еще несколько звезд.

Теперь увеличьте размер кисти и нарисуйте пару больших звезд.

Ещё раз измените размер кисти и нарисуйте другие звёзды. Наша цель создать скопления звёзд.

Теперь с помощью кисти в 1 пикс. создайте крошечные звёздочки.

И наконец, увеличьте размер кисти до 4 пикс. и добавьте еще несколько звезд.

После того, как вы создали разнообразие звёзд, инвертируйте изображение в меню Изображение – Коррекция – Инверсия (Image-Adjustmants-Invert), получатся чёрные звёзды на белом фоне.

Затем идём в меню Выделение – Все (Select – All).

Теперь идём  в меню Редактирование – Определить кисть (Edit-Define Brush Preset), назовите кисть, как хотите и нажмите ОК.

Теперь давайте вернемся к нашему основному документу, и создадим новый слой для этих звезд.

Активируйте инструмент Кисть (Brush), установите белый цвет и  найдите кисть со звездами, которую мы создали.

Просто начинайте добавлять звезды на изображении, в основном в темных областях.

Вы можете уменьшить размер кисти, чтобы получить еще больше вариаций звёзд. Продолжайте

добавлять звезды, как показано ниже.

Активируйте инструмент Ластик (Eraser Tool) и сотрите некоторые звёзды.

Теперь сделаем эффект мерцания для некоторых звёзд. Выберите инструмент Палец (Smudge Tool) с крошечным размером кисти, как показано ниже.

Размажьте звёзды как показано на скриншоте.

Вот так теперь выглядят наши звёзды.

Добавим цвет звёздам с помощью инструмента Кисть (Brush).

Блокируйте прозрачные пикселы и закрасьте звёздочки цветом.

Для других звёзд выберите ярко-желтый цвет, который мы использовали раньше.

Теперь выберите цвет желтый, немного темнее,  и зарисуйте им пару звезд.

Установите этому слою режим наложения на Жёсткий свет (Hard Light) и дублируйте слой.

Дубликату установите режим наложения на Перекрытие (Overlay).

Теперь идём в меню Фильтр – Размытие — Размытие по Гауссу (Filter- Blur-Gaussian Blur). Примените настройки показанные ниже.

Вернитесь на первый слой со звёздами. Нам нужно его обесцветить. Сделаем это в меню Изображение – Коррекция – Обесцветить (Image-Adjustmants-Desaturate). Итак, наш новый размытый слой обеспечивает намек на цвет, а оригинальный обеспечивает его интенсивность. Так выглядит гораздо более реалистично.

Теперь давайте объединим оба слоя вместе и добавим к нему маску слоя.

Теперь Вы можете замаскировать некоторые из звезд, если считаете это нужным.

Шаг 9. Усовершенствуем Взрыв.

В этом шаге, мы добавим некоторые дополнительные эффекты к основному взрыву, Но сначала подкорректируем нашу главную планету еще раз.  Добавим к ней ещё один корректирующий слой Уровни (Levels),и переместим  его выше двух других корректирующих слоёв в палитре слоёв.

Настройте корректирующий слой Уровни (Levels) как показано ниже.

И так же к слою с кольцами, добавьте корректирующий слой Уровни (Levels), с настройками указанными на скриншоте.

Создайте новый слой и сделайте довольно большое круглое выделение.

Выберите инструмент Кисть (Brush) с ярко-желтым цветом, и сделайте мазки, как показано ниже.

Теперь идём в меню Фильтр (Filter), примените Радиальное размытие (Radial Blur) с настройками, показанными ниже.

Затем снова примените фильтр (Ctrl +F).

Нарисуйте новые мазки.

Примените размытие с темиже настройками два раза.

Нарисуйте ещё мазки кисточкой, а затем повторите процесс столько раз, сколько вы хотите, пока не получите хороший эффект, который вам нравится.

Как только вы сделали всё это, давайте исказим взрыв, как показано ниже. В  меню Редактирование – Трансформирование – Искажение (Edit-Transform-Distort).

Теперь просто переместите взрыв на его место в нашей композиции. Как это сделать, показано здесь.

Установите режим наложения для этого слоя на Экран (Screen).

А теперь создайте новый слой.

Нарисуем пару ярких желтых линий и идём в меню Фильтр – Размытие — Размытие в движении (Filter- Blur-Motion Blur).

Настройте Размытие в движении  (Motion Blur), как показано ниже, а потом нарисуйте другие линии, чтобы создать интересный эффект.

Примените Фильтр – Размытие — Размытие в движении (Filter- Blur-Motion Blur) два раза.

Повторите процесс с линиями несколько раз.

Создайте новый слой и выберите образец цвета из изображения.

Нарисуйте горизонтальные линии как показано ниже.

Примените другие желтые оттенки и нарисуйте ещё линии.

Активируйте инструмент Палец (Smudge Tool). Настройки ниже.

Размажьте линии слева и справа как показано на скриншоте. Режим наложения для этого слоя установите на Умножение (Multiply).

Вот результат.

Нам понадобится еще один новый слой, затем активируйте инструмент Градиент (Gradient Tool).

Выберите градиент как на скриншоте, и перетащите его центр к центру взрыва.

Установите режим наложения для этого слоя на Жесткий свет (Hard Light), и у вас должно получиться  как на скриншоте ниже.

Теперь, стоя на этом слое, идём в меню Изображение – Коррекция – Цветовой тон/Насыщенность (Image-Adjustmants-Hue/Saturation). Установите настройки как показано ниже на скриншоте.

Вот результат наших действий с взрывом. Так выглядит более эффектно.

Шаг 10. Флот.

Пришло время нарисовать космические корабли. Воспользуемся формой, представленной ниже.

Вы можете пропустить процесс создание кораблей и воспользоваться уже готовыми кистями, но кому интересно, с помощью инструмента Перо (Pen Tool,) в режиме Слой фигура (Shape Layers), продолжим урок.

Обведите все части корабля.

Для всех созданных фигур, используйте чёрный цвет.

Сольём слои с фигурами. Затем идём в меню Выделение – Все (Select – All).

Теперь идём  в меню Редактирование – Определить кисть (Edit-Define Brush Preset), назовите

кисть и нажмите ОК.

Найдите только что созданную кисть в палитре кистей.

Вернёмся к нашему основному документу и отпечатаем кисточкой форму корабля.

Теперь идём в меню Редактирование – Трансформирование – Отразить по горизонтали (Edit-Transform-Flip Horizontal).

Далее Редактирование – Трансформирование – Искажение (Edit-Transform-Distort) и, зажав клавишу Ctrl, изменим немного форму корабля, как показано ниже.

Отмасштабируем корабль в меню Редактирование – Трансформирование – Масштабирование (Edit – Transform – Scale).

Дублируйте корабль и переместите его как показано ниже.

Теперь блокируйте прозрачные пикселы в обоих слоях с кораблями, чтобы мы могли добавить

немного эффектов.

Активируйте инструмент Кисть (Brush) и установите ярко-жёлтый цвет.

Нарисуйте этой кисточкой по кораблю, так мы придадим объём.

С помощью инструмента Прямолинейное лассо (Polygonal Lasso Tool) нарисуйте крыло корабля.

И той же кисточкой, что мы выбирали для цвета корабля, зарисуйте его.

Затем выберите жёсткую кисть синего цвета.

Нарисуйте на кораблях синие окна.

Вот результат.

Создайте новый слой и активируйте и настройте инструмент Градиент (Gradient Tool).

Добавьте крошечные световые эффекты для каждого корабля.

Установите режим наложения для этого слоя на Жесткий свет (Hard Light).

Теперь активируйте инструмент Палец (Smudge Tool), его настройки указаны ниже.

Размажьте градиент, чтобы создать световой эффект от двигателей.

И наконец, выделите все слои касающиеся кораблей, отмасштабируйте их в меню Редактирование – Трансформирование – Масштабирование (Edit – Transform – Scale) и разместите их, как вам нравится.

Вот результат наших трудов на данном этапе.

Шаг 11. Облака (Нюансы).

В этом шаге мы будем усовершенствовать вид облаков.  Чтобы получить более полное представление об этом, вы можете воспользоваться  просмотром видео. Активируйте инструмент Палец (Smudge Tool) и воспользуйтесь настройками для него, указанными ниже.

Размажьте указанные области, чтобы усилить образовавшиеся потоки. Для примера смотрите два

скриншота ниже.

После того как мы обработали потоки, создайте новый слой для некоторых деталей. Активируйте инструмент Кисть (Brush) размером в 1 пикс.

Выберите очень яркий желтый цвет.

Нарисуйте кисточкой линии там, где указывают красные стрелки. Подробно этот процесс вы можете посмотреть на видео.

Пройдитесь по всему изображению, добавляя такие детали.

Чтобы сгладить эти детали, снова воспользуемся инструментом Палец (Smudge Tool).

А теперь с очень маленькой кисточкой пройдитесь по все созданным деталям, чтобы они

гармонично выглядели. Не поленитесь посмотреть видео, если вам было что- то непонятно в этом шаге.

Шаг 12. Влияние взрывной волны на кольца.

По задумке, все энергия взрыва обязательно будет иметь влияние на кольца планеты, поэтому давайте создадим этот эффект. Прежде всего, нам понадобится новый слой, и мы создадим его на самом верху палитры слоёв.

Активируйте инструмент Кисть (Brush) и установите ярко-желтый цвет, который мы уже использовали ранее.

Теперь просто нарисуйте короткие линии прямо над кольцами.

А теперь, конечно, давайте вернемся к инструменту Палец (Smudge Tool) и установим размер его кисти, как показано ниже.

Размажьте линии по направлению взрыва.

Добавьте ещё линии и примените к ним Фильтр – Размытие — Размытие в движении (Filter- Blur-Motion Blur). Настройки смотрите ниже.

Вот результат проделанных действий.

Добавьте ещё несколько штрихов и также размажьте их инструментом Палец (Smudge Tool).

Установите режим наложения для этого слоя на Жесткий свет (Hard Light) и можете рассмотреть результат.

Теперь выберите кисть со звёздами, которую мы использовали прежде, и подкорректируйте её настройки в палитре кистей как показано ниже.

Установите размер кисти как показано ниже и нарисуйте звёздные частицы.

Для усиления эффекта дублируйте этот слой, а затем объединить оба слоя вместе.

Сотрите некоторые частицы мягким Ластиком (Eraser Too).

Шаг 13. Корректирующие слои.

Сейчас мы подошли к заключительному этапу этого урока, и посмотрим, чего нам не хватает и что нужно добавить. Автор решил подчеркнуть некоторые детали.

Возьмите маленькую кисть размером в 1 пикс. и добавьте штрихи как показано ниже.

И, конечно же, нужно их сгладить с помощью инструмента Палец (Smudge Tool), как мы делали это раньше.

Вот теперь создадим пару корректирующих слоев для завершения нашей работы. Давайте начнем с корректирующего слоя Фотофильтр (Photo Filter) и настроим его, как показано ниже.

Этот фильтр усиливает теневые области, но на ярко-желтой области его действие нам не нужно. Поэтому, стоя на маске слоя, сотрите указанную область.

Теперь создайте корректирующий слой Уровни (Levels). Настройки показаны ниже.

Нам нужно оставить воздействие этого слоя только на ярких областях, поэтому, стоя на маске

скройте эффект на теневых участках.

Вот так выглядят два корректирующих слоя, которые мы создали, в палитре слоёв.

Вы, конечно же, можете провести свои эксперименты с коррекцией.

Результат автора после коррекции корректирующими слоями.

Мы подошли к концу этого урока (наконец то). Надеюсь, вы освоили новые техники, и будете пользоваться ими в своей практике.

Заключительное изображение. Полный размер

Удачи и до новых встреч!

Автор: Ed Lopez

Переводчик: Рыбка

Ссылка на источник

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://videojournal.dp.ua/

В этом уроке мы будем создавать реалистичные стеклянные томаты с жидкостью, отражением и тенями.

(нажмите на изображение, чтобы увеличить)

Фотография до изменений:

Материалы:

Splashing, изображение с удалённым фоном

Tomatoes

Water puddle ,  с удаленным фоном

Broken glass

Glass sphere  с удаленным фоном

Water

Water surface

Открываем фото томатов в Фотошоп.

Переходим в режим быстрой маски (CTRL+Q). Заливаем рабочую область черным цветом. На фото должна появиться розоватая тонировка.

Белой кистью удаляем область с левым томатом.

Выходим из режима быстрой маски (CTRL+Q), чтобы создать выделение вокруг томата.

Создаем новый слой (SHIFT+CTRL+N) (выделение должно оставаться активным).

На созданном слое заливаем выделенную область белым цветом.

Трансформируем выделение: ширина/высота = 96/96%. Вырезаем внутреннюю часть выделенной белой области. Должна остаться белая обводка.

Устанавливаем Fill (Заливка) на 0%, режим смешивания на Overlay (Перекрытие).

Применяем стили слоя, чтобы создать контур.

Внутреннее свечение:

Наложение/перекрытие градиента:

Обводка:

Создаем выделение внутри обводки и заливаем выделенную область любым цветом, параметр Fill (Заливка) — 0%.

Снова применяем стили слоя:

Внутреннее свечение:

Наложение (перекрытие) градиента:

Добавляем новый слой (SHIFT+CTRL+N), создаем выделение в нижней части томата, используя Elliptical Marquee Tool (Овальное выделение) (M).

Заливаем выделение любым цветом, уменьшаем Fill (Заливка) до 0%.

Применяем стиль слоя Gradient Overlay (Перекрытие градиентом) для созданной фигуры.

Теперь создаем выделение в центральной части томата инструментом Elliptical Marquee Tool (Овальное выделение) (M).

Переходим на оригинальный слой с томатами, копируем выделенную область и вставляем на новый слой, который располагаем над всеми предыдущими.

Применяем стиль слоя Gradient Overlay (Перекрытие градиентом) с градиентом от черного к прозрачному.

Вставляем изображение Water  и обесцвечиваем его Image — Adjustments — Black&White (Изображение — Коррекция — Черно-белый). Стираем область над центральной окружностью и контуром.

Меняем режим смешивания на Overlay (Перекрытие) с opacity (непрозрачность) 15%. Создаем для слоя слой-маску и заливаем ее черно-белым зеркальным градиентом.

Создаем маленькое овальное выделение в нижней части томата и применяем трансформацию Warp (Деформация). Select — Transform selection (Выделение — Трансформировать выделение), Edit — Transform — Warp (Редактирование — Трансформация — Деформация).

Заливаем выделенную область любым цветом, Fill (Заливка) — 0%.

Применяем Gradient Overlay (Перекрытие градиентом).

Загружаем выделение для области, где должна быть жидкость, сразу под центральным овалом.

Устанавливаем параметр Fill (Заливка) этого слоя на 0%, применяем Gradient Overlay (Перекрытие градиентом).

Загружаем выделение верхней части, над центральной окружностью на оригинальном слое с томатами. Копируем выделенную область (CTRL+C) и вставляем на новый слой, который располагаем под слоем с центральной окружностью.

Переходим Image — Adjustments — Black&White (Изображение — Коррекция — Черно-белый), применяем такие параметры:

Выделение оставляем активным, переходим Image — Adjustments — Levels (Изображение — Коррекция — Уровни). Используем параметры, как на скриншоте ниже.

Уменьшаем Opacity (Непрозрачность) черно-белого слоя до 85%.

Чтобы создать эффект прозрачности, копируем небольшую область с правого томата и располагаем под черно-белым фоном, затем настраиваем уровень Opacity (Непрозрачность).

Загружаем выделение для томата и заливаем его любым цветом, Fill (Заливка) — 0%.

Добавляем слоя-маску для созданного слоя, загружаем выделение для центральной окружности и на маске стираем выделенную область черной кистью с Opacity (Непрозрачность) 30%.

Применяем Layer Style (Стиль слоя) для созданного слоя.

Снова загружаем выделение силуэта томата, активируем оригинальный слой с томатами, дублируем выделенную область (CTRL+J).

Располагаем скопированную часть над всеми предыдущими слоями, обесцвечиваем ее.

Экспериментируем с параметрами Levels (Уровни).

Вы должны получить следующий результат:

Меняем режим смешивания для нового слоя на Screen (Осветление), стираем область под центральной окружностью.

Чтобы создать отражение, вставляем оригинальный цветной томат на новый слой.

Меняем режим смешивания на Color (Цветность), с помощью мягкой кисти (B) стираем нижнюю часть и края.

Вставляем фото с черно-белой рябью от капельки.

C помощью Eraser Tool (Ластик) (E) смягчаем края.

Меняем режим смешивания на Overlay (Перекрытие).

Выделяем зеленые листочки и вставляем их на новый слой, поворачиваем (CTRL+T) их, чтобы создать эффект отражения. Размещаем слой с листьями под слоем с отражением томата.

Применяем Layer Style (Стиль слоя).

Добавляем слой-маску, заливаем ее черно-белым линейным градиентом, как на скриншоте ниже:

Загружаем выделение внутренней части обводки томата, создаем новый слой и заливаем выделение любым цветом, Fill (Заливка) — 0%.

Применяем Layer Style (Стиль слоя):

Загружаем выделение для зеленой части томата.

Увеличиваем параметр Saturation (Насыщенность), Image — Adjustments — Hue/Saturation (Изображение — Коррекция — Цветовой тон/Насыщенность).

Экспериментируем с параметрами Levels (Уровни):

Вставляем черно-белую стеклянную сферу.

Увеличиваем контраст с помощью Levels (Уровни).

Корректируем форму сферы с помощью Edit — Transform — Warp (Редактирование — Трансформация — Деформация).

Меняем режим смешивания на Overlay (Перекрытие) с Opacity (Непрозрачность) 50%.

Создаем слой-маску и заливаем ее черно-белым линейным градиентом.

Дублируем (CTRL+J) слой со сферой и меняем режим смешивания слоя на Screen (Осветление).

Чтобы создать больше отражений, рисуем белую фигуру в верхней части томата.

Уменьшаем Opacity (Непрозрачность) до 70%.

Для этого слоя применяем Gradient Overlay (Перекрытие градиентом).

Рисуем новое отражение.

Применяем градиент от белого к прозрачному.

Создаем новую фигуру для хвостика томата, Fill (Заливка) — 0%.

Повторяем предыдущие шаги для отражения в левой части.

Создаем два маленьких блика, используя Ellipse Tool (Эллипс) (U) и трансформацию CTRL+T.

Добавляем эффекта сияния белой кистью в виде звезд.

Рисуем тонкую белую дугообразную линию и меняем режим смешивания на Overlay (Перекрытие).

Вставляем фото разбитого стекла на новый слой.

Меняем режим смешивания на Screen (Осветление) и удаляем область снаружи томата.

Загружаем выделение для отверстия в стекле.

Создаем новый слой и заливаем выделение черным цветом, меняем режим смешивания на Overlay (Перекрытие).

Вставляем брызги воды.

Добавляем слой-маску и удаляем фон, используя черную жесткую кисть.

Добавляем оранжевых оттенков брызгам, используя параметр Selective Сolor (Выборочная коррекция цвета).

Переходим Image — Adjustments — Selective Color (Изображение — Коррекция — Выборочная коррекция цвета).

Корректируем цветовые каналы:

Меняем режим смешивания слоя с брызгами на Multiply (Умножение).

Дублируем (CTRL+J) слой с брызгами и меняем режим смешивания на Overlay (Перекрытие) с Fill (Заливка) 0%.

Применяем Gradient Overlay (Перекрытие градиентом):

Еще раз дублируем слой с брызгами и обесцвечиваем его, корректируем Levels (Уровни), как на скриншоте ниже:

Мы должны получить очень контрастное изображение:

Меняем режим смешивания на Screen (Осветление):

Группируем (CTRL+G) все слои с брызгами и дублируем созданную группу.

Добавляем слой-маску для первой группы и поворачиваем (CTRL+T) ее, стираем лишние области возле внешнего контура треснутого стекла на слой-маске, используя черную кисть (B).

Добавляем слой-маску для второй группы, стираем все, кроме каплей жидкости и располагаем их над оранжевыми брызгами.

Чтобы создать эффект стекла для правого томата используем тот же метод, что и для левого.

Дублируем все слои с левым томатом и объединяем (CTRL+E) их в один, затем отражаем по вертикали Edit — Transform — Flip Vertical (Редактирование — Трансформация — Отразить по вертикали).

Чтобы создать отражение, перемещаем дублированный томат вниз.

Меняем режим смешивания на Multiply (Умножение). То же самое проделываем с правым томатом.

Объединяем (CTRL+E) два слоя с отражением. Устанавливаем Opacity (Непрозрачность) на 75%.

Создаем слой-маску, заливаем ее линейным черно-белым градиентом, как на скриншоте ниже.

Зажимаем CTRL и кликаем по градиентной слой-маске, чтобы загрузить ее выделение.

Применяем фильтр Filter — Blur — Gaussian Blur (Фильтр — Размытие — Размытие в движении).

Добавляем белый слой над слоями с томатами. Fill (Заливка) — 0%.

Применяем Gradient Overlay (Перекрытие градиентом) к этому слою.

Вставляем небольшую лужицу.

Удаляем фон.

Дублируем (CTRL+J) фон и слой с отражением, объединяем (CTRL+E) их вместе.

Загружаем выделение лужицы (оригинальный слой скрываем). Копируем выделение и вставляем на новый слой.

Создаем новый слой, снова загружаем выделение для лужи и заливаем его белым цветом. Устанавливаем Opacity (Непрозрачность) на 75%, Fill (Заливка) — 0%.

Применяем Layer Style (Стиль слоя) для белого слоя.

Глянец:

Перекрытие градиентом:

Располагаем оригинальный слой с лужой над белым слоем. Меняем режим смешивания на Overlay (Перекрытие).

Добавляем стиль слоя Bevel&Emboss (Фаска и Тиснение).

Создаем слой-маску, заливаем ее черно-белым линейным градиентом.

Дублируем (CTRL+J) предыдущий слой.

Дублируем (CTRL+J) все слои с лужицей и объединяем их в один (CTRL+E). Уменьшаем Opacity (Непрозрачность) до 20%.

И вот результат:

Автор: Alexandra Fomicheva

Переводчик: Макс Енин

Ссылка на источник

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://videojournal.dp.ua/

Вот результат нашего урока:

 (Нажмите, чтобы увеличить)

Сегодня Вы узнаете, как создать симпатичную иконку  птички Twitter в Photoshop.

Примечание переводчика: во время работы изменяйте название каждого слоя, чтобы в итоге не запутаться и не искать долго нужный слой. Не растрируйте слои, они все должны быть векторными. Внимательно смотрите на рисунки, чтобы не ошибиться с настройками.

Давайте начнем!

Шаг 1. Создадим новый файл PSD 800 × 600 пикселей, 72 точек на дюйм, цвет RGB и белый фон, нарисуем круг, цвет # 0099FF. Рисуя круг, зажмите Shift, так вы можете создать идеальный круг независимо от того, в каком направлении тащите мышку.

Шаг 2. Зажмите Alt + Shift и дублируйте круг для создания головы и тела персонажа. Оба вектора будут оставаться на одном слое.

Шаг 3. Теперь изменим пропорции дублированного круга. Нажмите Ctrl + T, чтобы вызвать свободную трансформацию.

Шаг 4. Используя инструмент Стрелка (Direct Selection Tool), измените контуры, чтобы бока нашей птички плавно переходили в голову.

Шаг 5. Позже мы добавим стили слоя для придания формы. Для создания глаз, мы создадим вертикальный овал и дублируем его, как мы делали ранее.

Примечание переводчика: Таким же образом нарисуйте зрачки, только удерживайте Shift для создания идеального круга.

Шаг 6. Когда мы закончили с глазами, мы создадим волосы. Создайте два аналогичных вектора разных размеров.

Примечание переводчика: создайте 2 различных овала и измените их контур при помощи инструмента стрелка .

Шаг 7. Теперь настала очередь перьев для хвоста. Нарисуйте прямоугольник со скругленными краями, радиус 30 пикселей. С помощью Стрелки (Direct Selection Tool) выделите 3 верхних опорных точки и нажмите Ctrl + T. В верхнем меню нажмите значок похожий на скрепку для сохранения пропорций. Затем, удерживаю мышку на "W" (ширина), потяните влево, измените значение на 60%.

Примечание переводчика: для выделения 3 верхних точек, инструментом стрелка выделите прямоугольник, чтобы в него попадали именно эти точки, они станут черного цвета.

Шаг 8. Создайте 4 копии этого слоя, поверните и уменьшите так, чтобы получились перья для хвоста нашей птицы.

Шаг 9. Теперь уменьшим длину хвоста, нажав Ctrl + T и потянув вверх за нижний край.

Шаг 10. Теперь мы создадим клюв птицы. Создайте небольшой горизонтальный овал.

Шаг 11. Выбрав верхнюю и нижнюю опорные точки, поднимите их на несколько пикселей вверх, чтобы создать грустное выражение.

Шаг 12. Используем снова прямоугольники с закругленными углами в 30 пикселей для создания пальцев (3) на ногах персонажа, затем дублируем, чтобы получить пару.

Шаг 13. При помощи инструмента Перо (Pen Tool) нарисуйте ветку дерева. Создавайте дополнительные опорные точки, затем при помощи Стрелки придайте ветке нужную форму.

Шаг 14. Дублируйте этот контур, (Alt + Shift), нажмите Ctrl + T и установите в верхнем меню значение ширины (W) на 20% больше.

Шаг 15. Две крайние точки справа сопоставьте в одном месте, а левый край соедините при помощи Пера , чтобы получился один контур.

Шаг 16. Теперь мы создадим пальцы. Нарисуйте Эллипс , а затем инструментом Стрелка переместите одну из точек ближе к центру. Затем, используя рычаги на опорных точках, создайте фигуру, как на рисунке ниже.

Шаг 17. Нужно создать по 3 пальца для каждой руки. Мы расположим их так, как будто они переплетены между собой.

Примечание переводчика: дублируйте пальцы, как в предыдущих шагах – используя инструмент стрелка , зажмите  Alt+Shift и перетащите контур. Сначала создайте только 3 пальца, и расположите как на рисунке.

Шаг 18. После того как мы создали пальцам одной руки, дублируйте их, перетащив, зажав Alt + Shift, а затем нажмите Ctrl + T и выберите Отразить по горизонтали (Flip Horizontal).

Примечание переводчика: мне было удобнее дублировать вторую руку на новый слой, чтобы не путаться с контурами и расположить как нужно.

Шаг 19. Далее при помощи инструмента Перо (Pen Tool) создадим руки.

Шаг 20. Теперь создадим слезу на левой щеке птицы, нам понадобится всего 3 шага. Нарисуйте круг, выберите верхнюю опорную точку и тащите её вверх. С помощью инструмента Угол (Convert Point) сделайте угол острым.

Шаг 21. Теперь можем начать добавлять стили слоя. Скройте слои с волосами и руками, чтобы лучше видеть, что мы будем делать на теле. Добавим Внутреннюю тень (Inner Shadow). Уберите галочку с поля Глобальный свет (Use Global Light) и установите угол – 90.

Шаг 22. Вернем видимость слоям с волосами и руками. Сделайте двойной щелчок по миниатюре слоя с волосами. Когда откроется редактор цвета, возьмите пипеткой цвет края головы. Теперь волосы идеально сочетаются с остальным телом.

Шаг 23. Теперь добавим объема глазам. Добавьте стиль слоя Наложение градиента (Gradient Overlay).Мы будем использовать Радиальный градиент (Radial Gradient), от белого к чёрному, установите угол 90. Уменьшите размер (Scale) до 50%, чтобы переход от одного цвета к другому не был таким мягким.

Шаг 24. Внутри редактор градиентов (сделайте двойной щелчок на нем) разместите ещё одну точку на одной третьей части шкалы (30%), это сделает его более точными и резкими.

Шаг 25. Теперь добавим Внутреннюю тень (Inner Shadow), чтобы придать глазам отражение.

Шаг 26. Добавим Внутреннее свечение (Inner glow), используя  значения, показанные на следующем изображении.

Шаг 27. Теперь добавим тиснение (Bevel and Emboss) и обводку (Stroke) вокруг глаз. Для обводки установите цвет # 0099FF.

Шаг 28. Теперь настроим параметры Тиснения. Используйте настройки, приведенные на рисунке ниже, они помогут нам добиться 3D эффекта.

Шаг 29. Добавим Внешнее свечение (Outer Glow) вокруг глаз, это придаст краям свечение, как у пластика.

Шаг 30. Наконец, добавим мягкие тени, чтобы обозначить шею у нашей птички.

Шаг 31. Поработаем со зрачками. Мы будем использовать Внутреннее  свечение (Inner Glow) черного цвета, режим Умножение (Multiply). Источник свечения установим в центре (Center), а не от края, как обычно используется. Увеличим Стягивание (Choke) до 100 и свечение до 10 и мы получим идеально расположенные зрачки.

Шаг 32. Добавим Линейный градиент (Linear Gradient) для создания объема внутри радужки. Для придания пластикового свечения будет лучше, если градиент будет темнее в верхней части.

Шаг 33. Сделаем немного светлее нижний край радужки. Снова уберите галочку глобального света и установите следующие настройки.

Шаг 34. Я добавил немного тени для выделения радужки и создания вокруг неё небольшого тиснения.

Шаг 35. Для придания реалистичности глазам добавим блики. Создайте небольшой горизонтальный овал и измените форму, как показано на рисунке. Дублируйте его, как мы делали ранее, и разместите на другой глаз.

Шаг 36. Оставаясь на слое с бликом, уберите заливу (Fill) до 0%,  добавьте Наложение градиента (Gradient Overlay).

Шаг 37. Теперь добавим отражение на радужке, как будто от глаз отражается свет.

Шаг 38. Теперь мы добавим тень от волос на голове. Выберите слой с волосами и перейдите на панель Контуры (Paths). Выберите наш контур и нажмите внизу на значок преобразования контура в выделение.

Шаг 39. Передвиньте выделение вправо, если нужно измените размер и наклон выделения (используя Ctrl + T). Создайте новый слой, и чёрной мягкой кистью с нажимом 10% нарисуйте тень.

Шаг 40. Чтобы удалить излишки воспользуйтесь ластиком с мягкими краями. Повторите все действия для второй части волос.

Шаг 41. Теперь мы будем работать с клювом птицы. Для начала добавим тень под клюв.

Шаг 42. Теперь добавим тень на нижнюю часть клюва.

Шаг 43. Добавьте Внутренне свечение (Inner Glow), чтобы выделить клюв.

Примечание переводчика: цвет должен быть чуть светлее клюва.

Шаг 44. На новом слое нарисуйте два маленьких круга, измените значение заливки на 30%. Затем добавьте Отбрасывание тени (Drop Shadow). Это придаст объем ноздрям на клюве.

Шаг 45. Теперь мы будем работать над слезой. Используйте Наложение градиента  (Gradient Overlay)  с типом – радиальный для создания объема.

Шаг 46. Добавим Внутреннюю тень (Inner Shadow), уберем галочку глобального света (global light) и поставим настройки, как на следующем рисунке. Это добавит блеска нашей слезинке.

Шаг 47. Наконец добавим тень от слезы.

Шаг 48. Теперь поработаем с лапками. Добавим  Внутреннюю тень (Inner Shadow), чтобы создать впечатление, как будто свет падает под углом 90 градусов.

Шаг 49. Добавим Внутреннее свечение (Inner Glow), чтобы придать 3D эффект.

Шаг 50. Наконец приступим к хвосту. При помощи градиента добавим на хвост тень от ветки.

Шаг 51. Добавим обводку (Stroke), шириной 3 пикселя, чтобы придать объем перьям. Используйте более темный цвет, чем тело персонажа.

Шаг 52. Добавим немного текстуры ветке дерева. Используем для этого параметр Тиснение и Скос (Bevel and Emboss)

Шаг 53. Добавим Внутреннюю тень (Inner Shadow), чтобы сделать блик.

Шаг 54. Теперь переходим к рукам. Установите значения, приведенные ниже.

Шаг 55. Теперь выберите Параметры смешивания (Blending Options) и поставьте галочку, как показано на рисунке. Это позволит нам скрывать под маской ненужные участки.

Шаг 56. Теперь создадим выделение (используйте инструмент Прямоугольное выделение (Rectangular Marquee)) и добавим маску слоя.

Шаг 57. Мягкой кистью черного цвета уберите лишнее на руках, чтобы не было видно резкого перехода

Шаг 58. Теперь мы создадим тень для рук, но на этот раз не с помощью стилей слоя. Находясь на слое с крыльями, перейдите в палитру контуры и снова нажмите на значок, чтобы перевести контуры в выделение.

Шаг 59. Теперь нажмите Ctrl + T и выберите  Деформацию (Warp) на верхнем меню, искривите контур, как показано на рисунке, создайте новый слой и залейте черным цветом.

Шаг 60. Теперь используйте фильтр Размытие по Гауссу (Gaussian Blur), установите значение 2 пикселя.

Шаг 61. Установите настройки, как на рисунке ниже. Добавьте к этому слою маску и закрасьте черной мягкой кистью ненужные участки.

Шаг 62. Теперь переходим к кулачкам. Начнем с тени.

Шаг 63. В следующем шаге добавим 3D эффект при помощи параметра Тиснение и Скос (Bevel and Emboss).

Шаг 64. Теперь добавим тень на нижнюю часть кулачков.

Шаг 65. Немного осветлим верхнюю часть рук.

Шаг 66. Теперь откройте палитру контуры, мы будем прорисовывать каждый палец на отдельном слое.

Шаг 67. Преобразуйте контур в выделение и мягкой кистью черного цвета нарисуйте тень, как показано ниже.

Шаг 68. Перейдите Выделение – Модификация — Сжать (Select – Modify — Contract) и поставьте значение 1  пиксель.

Шаг 69. Далее добавим маску слоя, возьмем мягкую черную кисть и аккуратно удалим излишки.

Шаг 70. Проделайте этот шаг с каждым пальцем, но обязательно каждый палец на новом слое, в дальнейшем нам не составит труда убрать лишнее. Как только вы закончите, выберите все слои с пальцами и нажмите Ctrl + E. После этого вы сможете уменьшить интенсивность тени, снизив непрозрачность.

Шаг 71. Теперь добавим отражение на теле птички, будем использовать приемы из предыдущих шагов.

Шаг 72. Перейдите Выделение – Модификация — Сжать (Select – Modify — Contract), установите значение 6 – 7 пикселей.

Шаг 73. Теперь сделаем растушевку, установите значение 2 – 3 пикселя.

Шаг 74. Создайте новый слой, установите режим Перекрытие (Overlay), и мягкой белой кистью сделайте блики.

Шаг 75. Сожмите выделение ещё на 3 пикселя, и проведите ещё раз кистью.

Шаг 76. Теперь мы сотрем лишнее. Нажмите  Ctrl + H чтобы скрыть выделение, чтобы лучше видеть область, над которой работаете.

Заключение

Можете добавить любой фон и наш Twitter завершен!

А вот вариант переводчика:

Автор: Alberto Sosa

Перевод: Акименко Алевтина

Ссылка на источник

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://videojournal.dp.ua/

Совместно с Sohan Negi мы разработали урок, который в подробностях покажет вам, как создать иконку для сабвуфера и пары динамиков. Урок получился длинным, поэтому мы его разбили на две части.

Часть I. Рисуем сабвуфер.

Для начала создайте новый документ размеров 800х800 пикс, с белым задним фоном.

Выберите Ellipse Tool (U) (Инструмент «Эллипс») и нарисуйте круг размером 5,4х5,4. Залейте фигуру #1A1A1A цветом. Растрируйте слой.

Сделайте Ctrl + клик по миниатюре слоя чтобы создать выделение. Затем Select — Modify — Contract (Выделение  — Модификация — Сжать), радиус 3 пикс. Создайте новый слой и залейте выделение #2E3138 цветом.

Добавьте шума для этого слоя Filter — Noise — Add Noise (Фильтр — Шум — Добавить шум), используйте настройки показанные ниже.

Снова выберите Ellipse Tool (U)  (Инструмент «Эллипс») и нарисуйте круг размером 4,6х4,6. Залейте  #1A1A1A цветом, растрируйте слой.

Добавьте Шум с этими настройками: Количество 4%, Распределение — Равномерное, Режим — Монохромный. Новая текстура будет выглядеть как на изображении ниже.

Этой сфере мы добавим  Стили слоя, такие как Тень и Внутреннее свечение. Посмотрите на настройки и примените их для своего рисунка.

Нарисуйте новый круг с помощью  Ellipse Tool (U) (Инструмент «Эллипс») #BEC2C9 цвета.

Добавьте Тень для этой фигуры чтобы зрительно отодвинуть ее.

У Вас должно получиться нечто похожее на то, что показано ниже.

Далее мы будем создавать четвертинку для текстуры круга. Создайте фигуру квадрата размером 5,5х5,5 и залейте его #8E929B цветом.

Образуйте выделение, Ctrl + клик по миниатюре слоя, Filter — Artistic — Rough Pastels (Фильтр — Имитация — Пастель), у вас получиться текстура похожая, как на изображении ниже.

Оставьте выделение и добавьте размыва, Filter — Blur — Radial Bur (Фильтр — Размытие — Радиальное размытие), настройки смотрите ниже.

Теперь у нас новая текстура (с закруглением, которое несильно видно). Теперь вырежьте некоторую область из этой текстуры равную четверти круга которого мы сделали ранее, перетащите окружность в центр слоя с квадратом. Ctrl + клик по миниатюре слоя, далее кликните по выделению правой кнопкой и в контекстном меню выберите Layer via Copy (Скопировать на новый слой), теперь у нас есть маленький круг с новой текстурой.

Ваше изображение должно выглядеть так, как показано ниже.

Далее добавьте Тень, настройки смотрите ниже:

Нарисуйте новый маленький круг с помощью Ellipse Tool (U) (Инструмент «Эллипс») размером 0,93х0,93 и залейте #747578 цветом.

Добавьте Тень и настройте ее как показано ниже:

С помощью Dodge Tool (O) (Инструмент «Осветлитель») мы добавим блики света на сфере. Выберите инструмент, Диапазон — Света, Экспозиция — 3%. Покликайте в тех местах где бы Вам хотелось осветлить. Совет: прежде чем использовать такие инструменты, как Осветлитель или Затемнитель, сделайте резервную копию нужного слоя чтобы восстановить все при желании.

Мы придадим эффект блика света некоторым частям окружности с помощью инструментов Осветлитель и Затемнитель. Сперва, выберите Burn Tool (O) (Инструмент «Затемнитель»), Диапазон — Тени, Экспозиция — 5%. Примените инструмент там, куда указывают стрелки.

Теперь выберите Dodge Tool (O) (Инструмент «Осветлитель»), чтобы осветлить области, Диапазон — Света, Экспозиция — 3%. После применения инструмента изображение будет выглядеть как-то так.

Теперь добавим блик также третей части круга. Эта часть будет словно резинка на колонке. Настройте инструмент «Осветлитель» как показано ниже. Диапазон — Света, Экспозиция — 3%. Осветлите в тех местах, как показано ниже, по середине видимой части.

Часть больших басов готова, теперь доделаем болты. На новый холсте 200х200 пикс скопируйте маленький светящийся 3D круг, который мы создали ранее. Примените Burn Tool (O) (Инструмент «Затемнитель») по краям сферы, настройки ниже. Диапазон — Тени, Экспозиция — 5%. Затем через меню Изображение — Размер изображения измените размер на 40х40 пикс.

Скопируйте этот болтик в наше изначальное изображение, сделайте 8 копий, и расположите их как показано ниже.

Снова выберите Dodge Tool (O) (Инструмент «Осветлитель»), Диапазон — Света, Экспозиция — 3%. Осветлите в тех местах куда указывают стрелки.

Скоро у нас будут готовы большие басы, и нам понадобиться миниатюрная версия. Сделайте копию больших басов в новый холст 500х500 пикс и измените размер на 200х200 пикс.

Теперь создадим Буфер, в который мы вмонтируем наши басы. Выберите Rounded Rectangle Tool (U) (Инструмент «Прямоугольник со скругленными углами»), радиус 20 пикс, нарисуйте большой прямоугольник размером 6,25х9,6.

Создайте выделение Ctrl + клик по миниатюре слоя, Select — Modify — Contract (Выделение  — Модификация — Сжать), радиус 10 пикс. Создайте новый слой и залейте выделение #323433 цветом. Чтобы Буфер выглядел более реальным добавьте Шум.

Добавьте Тень для слоя.

Мы создали таким образом полностью Буфер. Теперь вмонтируйте в него наши басы.

Ждем вас в следующей части по созданию иконки пары динамиков.

Автор:  Sohan Singh
Перевод: Пурчел Иван
Ссылка на источник

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://videojournal.dp.ua/

Здравствуйте!
В этом уроке я расскажу и покажу, как создать картинку-сюрприз. Вы можете сделать её для своей второй половинки и поставить на её рабочий стол или просто прислать. Поводом может быть День Святого Валентина или день рождения.

Для этой работы понадобятся
Фотография
(Натали Портман)
Крылья ангела
Узор
Текстура с звездами и блестками
Текстура с фракталами
Яркие цветы

Начнем.
Создайте Новый документ. Размер как Ваш рабочий стол (у меня 1280 на 1024).
Создайте Новый слой и залейте его бардовым (ca302e) цветом.

Вставьте Узор (с сердечками)
Редактирование – Трансформирование – Отразить по горизонтали.
Редактирование – Свободное трансформирование. Удерживая Shift, подгоните размер.
Разместите узор слева.

При растяжении узора появились некрасивые шумы. Убрать это поможет Фильтр – Размытие – Размытие по поверхности. Радиус 10, Порог 10.

Добавьте этому слою слой-маску .
Инструмент Градиент, линейный, цвет черный. Прочертите его от правого конца узора до начала линий, чтобы сделать мягкий переход.

Вставьте текстуру с блестками.
Редактирование – Свободное трансформирование. Растяните на весь холст (не забудьте удерживать Shift!).
Используйте Фильтр – Размытие – Размытие по поверхности, чтобы убрать появившиеся шумы.
Режим наложения поставьте на Замена светлым. Непрозрачность слоя 70%.

Вставьте текстуру с фракталами.
Редактирование – Свободное трансформирование. Подгоните размер.
Примените Размытие по поверхности.
Режим наложения Мягкий свет.

Приступим к фотографии.
Вставьте фото, уменьшите его с помощью Свободного трансформирования.
Сделайте дубликат.
Для дубликата: Редактирование – Коррекция – Обесцветить; Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу, радиус около 3; Режим наложения Мягкий свет (или можно Перекрытие).

Ангелу непременно нужны крылышки.
Отделите крыло от белого фона. Лучше всего это сделать с помощью урока «Наложить, если».

Добавьте слой-маску и очистите крыло с плеча черной кистью с Жестокостью 50%.

Дублируйте слой крыла.
Для нижнего слоя:
Удалите слой-маску.
Редактирование – Свободное трансформирование. Немного уменьшите размер и передвиньте вверх.
Редактирование – Коррекция – Уровни. Сделайте крыло чуть темнее

Удерживая Alt, перетащите слой-маску верхнего крыла на слой нижнего крыла (таким образом, вы просто её скопировали и вставили).

Раз уж это Ваша вторая половинка, сделаем её такой буквально.
Создайте Новый слой и нарисуйте сердце (Произвольная фигура ).
Поставьте непрозрачность слоя 50%.
Редактирование – Свободное трансформирование. Подгоните размер и положение сердца, чтобы потом его разрезать.

Инструментом Прямолинейное Лассо создайте вот такое выделение.

Нажмите Delete, чтобы очистить ненужную часть сердца.
Объедините четыре слоя: два с девушкой и два с крыльями.
Удерживая Ctrl, нажмите на слой сердца, чтобы загрузить выделение.
Выделение – Инверсия.
Нажмите Delete на слое с девушкой и крыльями.
Удалите слой черного сердца, он больше не нужен.

Для получившейся половинки добавьте стиль слоя Внешнее свечение.

Добавим ярких цветов.
Отделите их от фона. (Очень поможет урок «Наложить если», который я уже рекомендовала выше).
Оранжевый цветок я разместила на фоне, а желтый с розовым дважды вставила к половинке сердца.

Осталось добавить поздравление. Я использовала шрифт Angelica.

Чтобы надпись выделялась, добавим тень

Вот и всё!

С нетерпением жду ваших вариантов!

Автор урока: Потапова Ирина.

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://videojournal.dp.ua/